敌方我方对比完整版:高考诗歌鉴赏

高考诗歌鉴赏讲座(一)

   教学目标：

   　　1、掌握诗歌鉴赏的基本方法，培养诗歌鉴赏能力。

   　　2、发展学生的审美能力，激发学生对祖国传统文化的热爱之情。

   教学重点：诗歌鉴赏的基本方法。

   教学难点：诗歌鉴赏能力的培养。

   　　诗歌是语言的精华，古诗更是文学艺术的瑰宝。经常阅读古诗不但可以让我们认识祖国文化的博大精深，更可以陶冶情操，提高我们的审美能力和文化修养。而它最直接的作用就是使同学们在今年6月的高考中轻松拿到那本该属于你的8分（2005年高考诗歌鉴赏题赋分已升至8分）。

   二、熟悉《考纲》

   　　1、《考试说明》对诗歌鉴赏的总体要求：

   　　①鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。

   　　②评价文学作品的思想内容。能力层级E。

   　　2、《考试说明》对古代诗歌鉴赏的要求主要有以下五个方面的具体阐释：

   　　①理解诗歌中词语的含义。诗歌中的词语多是内涵丰富、文学性很强的词语，正确理解这些词语在诗歌中的含义，对于正确分析综合并鉴赏诗歌，有着重要的意义。如果对诗歌中词语的含义不能正确理解，也就很难谈得上对于整首诗作分析和鉴赏。

   　　②概括诗歌的中心思想。每一首诗歌都表达一定的思想，高考通过对概括诗歌中心思想的考查，透视考生的整体概括能力。 

   　　③分析作者在诗歌中表现出来的思想倾向。诗歌是作者思想的产物，同一事物，作者的世界观不同，处境不同，审美情趣不同，表现出来的思想倾向就不同。古代诗歌阅读，就是要透过诗歌的语言外壳，发掘出作者在作品中的思想情感。

   　　④鉴赏诗歌的形象、语言和表达技巧。诗歌是艺术地运用语言，塑造艺术形象，反映社会生活的，高考通过对诗歌形象、语言和艺术技巧鉴赏的考查，可以评估出一个人的文学品位。

   　　⑤评价文学作品的思想内容。对文学作品思想内容的评价属于创造思维的范畴，不但需要调动考生阅读的积极性，还要开动考生主观思维的机器，因此，科学地评价一首诗的思想内容，非要下一番苦功不可。

   三、复习近两年的诗歌鉴赏高考试题，熟悉考点

   1、（2005年全国卷一）阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（8分） 

   春行即兴

   李华

   宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。

   芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。 

   　　①这首诗的三、四两句运用了哪种修辞方法？请具体说明。

   　　②古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。

   明确：

   　　①题是对诗歌语言表达技巧的考查，对诗歌中的修辞手法是否了然于胸，是答题的关键。这首诗的三、四句运用的是对偶，然后结合诗歌，具体说明，谁与谁对仗，即“芳树”对“春山”，“花”对“鸟”，“自落”对“空啼”。

   　　②题是对文学作品思想内容的评价，即对诗歌中的意境的分析。具体说来，就是要求考生，分析诗歌用什么景表达了作者的什么思想感情。同时，也隐性地考查了对诗歌中的词语的理解，例如尾联的“自”和“空”。这两个字的作用跟“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的“自”和“空”作用是一样的，春色大好，但无人欣赏，其实用乐景写的是哀情。如果分析到这些，考生就不难做答了：这首诗写了“春行”时的所见所闻，一句一景，草、水、树、花、山、鸟，景中含情，情景交融。尾联“花自落”、“鸟空啼”中的“自”“空”字，显出山中的宁静，从中透出一丝伤春、凄凉之情。

   参考答案：

   　　①用对偶的修辞手法，“芳树”对“春山”，“花”对“鸟”，“自落”对“空啼”。

   　　②这首诗写了“春行”时的所见所闻：有草有水，有树有山，有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面均有特色。但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。诗中“花自落”、“鸟空啼”之景者显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情。

   2、（2005年全国卷二）阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（8分） 

   邯郸冬至夜思家

   白居易

   邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

   想得家中夜深坐，还应说着远行人。 

   [注]冬至：二十四节气之一，唐朝时是一个重要节日。

   　　①简析“抱膝灯前影伴身”一句，并说出作者当时怀有一种什么样的心情。 

   　　②作者是怎样写“思家”的？语言上又有什么特点？

   明确：

   　　①题是分析作者在诗歌中表现出来的思想倾向。考生需要调动自己的想象，在头脑中形成这样一副画面：在冬至夜里，白居易孤苦零丁，抱着膝头，瑟瑟发抖，只有影子相伴。这样，自然而然就可以体会出作者的心情了。 

   　　②题的第一问，实际上是考查表达技巧的，作者从对面落笔，想象家人夜深围坐，谈论着远方的行人，来表达自己对家人的思念。第二问是考查对语言的把握，这又隐性地考查了考生对作家流派和写作风格的了解了。白居易的诗，平白如话，相传不识字的老妪都能听懂，这首诗也体现了这个特点。

   3、（2005年全国卷三）阅读下面一首宋诗，然后回答问题。（8分）

   雨后池上

   刘攽

   一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。

   东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。 

   　　①简析这首诗是怎样表现雨后池塘水面的平静的。②试从“静”与“动”的角度对这首诗进行赏析。

   明确：

   　　①题是考查考生对诗歌思想内容的考查，考生首先要想象出诗歌上联描写的意境，然后结合诗歌作点具体分析，说明是怎样表达这种池塘水面的平静的。 

   　　②题属于评价文学作品的思想内容。要求考生从动静两个角度，对诗歌进行鉴赏，同时也考查了考生对语言表达技巧的掌握。 

   参考答案：

   　　①水面如同轻轻磨过的明镜一样，倒映出池塘边的房檐和楹柱，以此表现雨后池塘水面的平静。

   　　②一、二两句以“水面平”、“明镜”、“照檐楹”等写出了荷花池塘雨后幽美迷人的静态。三、四两句用“忽起”、“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响等，表现了雨后池上的一种动态之美。诗既写出了静态，又写出了动态，以静显动，又以动衬静，动静结合，组成了一幅雨后池塘春景图。

   4、（2004年全国卷一）阅读下面这首宋词，然后回答问题。(6分)

   木兰花

   宋祁

   东城渐觉风光好，縠皱[注]波纹迎客棹。

   绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。

   浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。

   为君持酒劝斜阳，且向花间留残照。 

   　　〔注〕縠皱：皱纱，此处比喻水的波纹。 这首词的上半阙是如何描写春色的?试对此进行分析。对词中“红杏枝头春意闹” 的“闹”字，你认为写得好不好，为什么？

   明确：

   　　这道题分两问，第一问考查诗歌语言的表达技巧，第二问是考查对诗歌中词语含义的理解，并分析由此营造的诗歌意境。 

   参考答案：

   　　春天美景富有层次感。首先看到了东风乍起，春波绿水，波面生纹，如细皱纱縠；然后是杨柳初醒，嫩黄浅碧，遥望一片轻烟薄雾；再望去杏花怒放，如喷火蒸霞。春的风光正是这样一层层展开，故用了“渐觉”一语。 作者用一“闹”字，不仅使人觉得杏花绽放得热烈，而且还使人联想到花丛中蜂蝶飞舞，春鸟和鸣，把一派春意盎然、生气蓬勃的景色表现得淋漓尽致。 

   5、（2004年全国卷二）阅读下面这首诗，然后回答问题。(6分) 

   秋思

   洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

   复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。 

   　　王安石评论张籍诗歌的风格是：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”试析张籍此诗写了生活中哪个“寻常”的细节?表达了他什么样的情感? 

   明确：

   　　这道题第一问属诗歌意象的考查，也隐性地考查了表达技巧，考生是否掌握什么是细节描写，是答题的关键。第二问是分析作者在诗歌中表现出来的思想倾向，如果在脑中活灵活现地想象出意境：作者见到秋风起，便写了一封家书请人捎回，担心话没说完，信使临行时，又急急忙忙地打开，重新浏览信件，而且作了一些补充。你说他是什么情感？ 

   参考答案：

   　　诗中作者写了这样一个细节：家书将要发出时，又觉得有话要说，故“又开封”。作者客居洛阳见秋风起，从而引起对家乡亲人无限的深切思念，所以又打开信封补写。

   6、（2004年全国卷三）阅读下面这首宋词，然后回答问题。（6分）

   鹧鸪天

   晏几道 十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。

   殷勤自与行人语，不似流莺取次飞 。

   惊梦觉，弄晴时。声声只道不如归。

   天涯岂是无归意，争奈归期未可期。 

   　　在这首词中，作者为什么要描写杜鹃的啼叫声？最后两句是什么意思？表达了作者怎样的思想感情？

   明确：

   　　这道题的第一问是对诗歌形象的鉴赏，考生需要知道一点有关杜鹃的典故，杜鹃在中国象征着什么？比如课内学习的“杜鹃啼血猿哀鸣”、“杜鹃声里斜阳暮”，当然如果能回忆起周瘦鹃的《杜鹃枝上杜鹃啼》就更好，那就很容易理解杜鹃的啼叫声类似于“不如归去”。 第二问是考查对诗歌词句的理解，等于是把诗歌译成现代汉语。 第三问是紧承第二问而来，考查对诗歌表现出的作者思想感情的分析。当然不能只从最后两句出发，断章取义地理解，而是要结合全诗进行分析。

   参考答案：

   　　古人认为杜鹃的啼叫声好像在说：“不如归去！不如归去！”极易勾起游子的思乡之情。这首词的主题是写游子思乡，最适宜从描写杜鹃的啼叫声入手，形象生动，委婉含蓄。 最后两句是说：不是不想回家，只是自己也不知道回家的日期。表达了作者无法主宰自己的生活，浪迹天涯，有家难归的感慨。 

   四、课堂小结 

   　　通过历代高考的诗歌鉴赏题型研究，可以看出高考诗歌考查范围很广，包括古诗、唐诗、宋诗、宋词、元曲、清诗等。题型自2002年由客观试题改为主观试题后，2005年又从6分提到8分，可见命题者对古代诗歌的重视，这也是现代语文教学观——重视古诗文教学，在考试中的反映。 古代诗歌阅读鉴赏是中学语文阅读能力中层次最高的一个层级，培养古代诗歌的阅读能力，需要长期不懈地提高识记、理解和分析综合的能力，还需要文学、文体以及其他知识和能力的积极参与，那种企图读几首古诗就能奏效的想法，是极端错误的。因此，需要考生树立长期作战的思想，在长期的诗歌阅读与揣摩中，仔细感悟作者的思想情感，自觉接受诗歌文学的熏陶，积极培养自己的文学素养，不断提高自己的文学素质。

高考诗歌鉴赏讲座---第二讲

把握诗歌的语言特征（一）

把握诗歌的语言特征（一）

[教学要点]鉴赏诗歌的语言。

　　1、把握词类话用，体会诗人锻字炼句形成的意境。

　　2、注意诗歌的省略句式，领会诗人的意图。

　　3、进行诗歌积累，增强文化积淀。

[教学过程] 

一、导入复习

　　麻雀虽小，五脏俱全，诗歌鉴赏要从字词句篇入手。字词的含义，在诗歌鉴赏中地位特别重要，因为诗歌的语言是高度凝练的，所以必须弄清每一个字词的含义；同时，因为诗歌形式上的一些特点，有时候字词的运用涉及到上下文之间的对应，比如对仗等。同时，因为诗歌语言是高度凝练的，所以经常会利用一些熟悉的意象来表达相对固定的意思，比如“月亮”往往代表家乡，“梅花”往往象征高洁等。诗歌的句是相对固定的，比如律诗中的起承转合，比如词中的过片，上下片之间内容上的分工等，都有一定的规范，为我们准确地理解诗歌提供了钥匙。

　　任何一篇诗歌的鉴赏必须从具体的字词句入手，只有在理解诗歌中字词句的基础上，才能进一步鉴赏诗歌中的形象、表达技巧、思想内容等。否则，只能是空中楼阁、纸上谈兵而已。

二、鉴赏特殊的诗歌语言 

　　进行诗歌鉴赏，首先要了解诗歌语言的特征，即要懂得“诗家语”，懂得诗歌对语言的变形。这是诗词鉴赏的基础。同时，也是高考诗歌鉴赏考查的重点内容。 文学是语言的艺术，诗歌当然也是语言的艺术。诗歌艺术分析的依据首先就是语言。严羽说“诗有别材”，其实，诗也有“别语”。诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌多半是短小的抒情诗，一首诗里面的词语数量并不多，蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可。中国诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为：改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等，主要目的是符合格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。而这些地方，往往也是高考考查的重点。了解诗歌语言组织的规律，就能迅速进入诗歌的语境。

1、 把握词性的改变，体会诗人所炼之“意”。  

　　中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”，要详加分辨。例如王安石的“春风又绿江南岸”的“绿”字，就是形容词活用为使动，把春天来到的情状写出来了，它使江南两岸一下子变得一片翠绿。又如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”字，着一“闹”字而把春意盎然写得形象生动，读者的心中似乎想到了蜂来蝶往，鹊跃枝头的情景。2004年全国卷一就考了这首诗。 

　　　　　　　　　　　　　　例1 、 

送别

下马饮君酒，问君何所之。

君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。 

明确：

　　这首诗写送友人归隐，看似语句平淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。君是王维笔下的一个隐士，带有他自己的影子，至于为什么不得意，这里只是一语带过，可见人物性情飘逸，大有隐者风范。第一句“下马饮君酒”的“饮”字应理解成使动，君准备行走，邀请君下马喝酒，然后才发生了那番对话。不这样理解，就会觉得诗歌的矛盾，怎么下马喝君的酒，而君去归卧南山陲？

　　　　　　　　　　　　　　例2、 

过香积寺

王维

不知香积寺，数里入云峰。

古木无人径，深山何处钟。

泉声咽危石，日色冷青松。

薄暮空潭曲，安禅制毒龙。 

明确：

　 　这是2003年全国卷高考试题。作者拜访香积寺，对香积寺作了景色描写。题意在写山寺，但并不正面描摹，而用侧写环境，来表现山寺之幽胜。“云峰”、“古木”、“深山”、“危石”、“青松”、“空潭”，字字扣合寺院身分。最后看到深潭已空，想到佛经中所说的其性暴烈的毒龙已经制服，喻指僧人之机心妄想已被制服，不觉又悟到禅理的高深。全诗不写寺院，而寺院已在其中。构思奇妙、炼字精巧，“泉声咽危石，日色冷青松”中的“咽”和“冷”，历代被誉为炼字典范，均是使动用法。而上联还是倒装句式，应调整成“危石咽泉声”，意思是高大的石头，使泉水发出呜咽的声音。 

　　　　　　　　　　　　　　　 例3、 

破山寺后禅院

常建

清晨入古寺，初日照高林。

曲径通幽处，禅房花木深。

山光悦鸟性，潭影空人心。

万籁此俱寂，惟闻钟磬音。

明确：

　 　诗旨在赞美后禅院景色之幽静，抒发寄情山水之胸怀。诗人清晨登常熟县的破山，入破山寺（即兴福寺），在旭日初升、光照山林的景色中，表露礼赞佛宇之情。然后走到幽静的后院，面对美妙的佳境，忘情地欣赏，寄托自己遁世情怀。“山光悦鸟性，潭影空人心”中的“悦”和“空”字，是形容词活用为使动，意思是美丽的山中风光，使鸟的心情大为愉悦，小潭中水的倒影，使人的心灵感到一片空灵。 

　　　　　　　　　　　　　　　例4、 

满庭芳?夏日溧水无想山作

周邦彦

风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆。地卑山近，衣润费炉烟。人静乌鸢自乐，小桥外、新绿溅溅。

凭栏久，黄芦苦竹，疑泛九江船。年年，如社燕，飘流瀚海，来寄修椽。且莫思身外，长近尊前。

憔悴江南倦客，不堪听急管繁弦。歌筵畔，先安簟枕，容我醉时眠。 

明确：

　 　古人惯于活用词语，形容词、名词都可活用作动词，且一旦活用就鲜活生动，呼之欲出。“风老莺雏，雨肥梅子” 中的“老”“肥”字便是形容词活用为使动，意思是“风使莺雏老，雨使梅子肥”。想那黄口雏鸟从昂首待哺的娇憨，慢慢丰了一身羽毛，再到展翅离巢，不是一天一日的时光，更待其中亲鸟的艰劳，形态种种，时日漫漫，到后来只得了一个“老”字，当真浓酽醉人。我们的思想就在“老”字中徜徉，不留神便过足了几月的时光。又一个雨“肥”梅子。又经了几场雨呢？那该是从“小雨纤纤风细细”，到“拂堤杨柳醉春烟”，到“一枝红杏出墙来”，再到“花褪残红青杏小”，最后还是在雨里丰肥。写出了动态，写出了形态，想那梅子从青青小小的羞涩，到黄黄肥肥的圆甜，那黄中晕红的丰润，怎不叫人垂涎！

2、注意诗词中的省略，用想象和联想去填补诗人留下的空白。

　　金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。吴世昌先生也说，读词须有想象。在诗词鉴赏中，根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。这是诗词欣赏的必要环节。诗词的省略跟意象的组合有关，所以要求利用想象填充省略的部分，也是可能考到的一种题目。贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”明明是三番问答，至少要六句才能完成对话，作者采用答话包孕问话的方法，精简为二十个字。这就如电影里蒙太奇手法，一个意象接一个意象，一个画面接一个画面，镜头之间留下大量的空白，让我们的读者根据生活的逻辑、经验的积累、自身的修养去补充完善。

高考诗歌鉴赏讲座---第三讲

把握诗歌的语言特征（二）

第三讲　把握诗歌的语言特征（二） 

   [教学要点]继续鉴赏诗歌的语言。

   　　1、会调整诗歌的倒装，准确把握诗人的写作意图，理解诗歌的意境。

   　　2、积累诗歌。

   [教学过程]

   一、导入复习

   　　古人吟诗作赋，受到许多限制，如对仗、平仄、押韵等的要求，有时对正常语序作了调整，就成了倒装语序。课内学习过的诗词中，出现了好多的倒装语序句，“多情应笑我，早生华发”应该是“应笑我多情，早生华发”，“千古江山，英雄无觅孙仲谋处”应该是“千古江山，无觅英雄孙仲谋处”，“四十三年，望中犹记，烽火扬州路”应该是“望中犹记，四十三年，烽火扬州路”，“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”应该是“二十四桥仍在，无声冷月，波心荡”。诗里也有，“竹喧归浣女，莲动下渔舟”应该为“浣女归使竹喧，渔舟下使莲动”，但词里面的倒装语序要多得多，鉴赏时一定得字字揣摩。

   二、继续鉴赏诗歌的特殊语言（接上课时1、2）

   3、 还原颠倒的语序，把握诗人的真实意图与情感侧重点。

   　　古人吟诗作赋，受到许多限制，如对仗、平仄、押韵等的要求，有时对正常语序作了调整，就成了倒装语序。课内学习过的诗词中，出现了好多的倒装语序句，“多情应笑我，早生华发”应该是“应笑我多情，早生华发”，“千古江山，英雄无觅孙仲谋处”应该是“千古江山，无觅英雄孙仲谋处”，“四十三年，望中犹记，烽火扬州路”应该是“望中犹记，四十三年，烽火扬州路”，“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”应该是“二十四桥仍在，冷月无声，波心荡”。诗里也有，“竹喧归浣女，莲动下渔舟”应该为“浣女归使竹喧，渔舟下使莲动”，但词里面的倒装语序要多得多，鉴赏时一定字字揣摩。

   语序倒装有以下几种类型：

   　　①主语后置。

   　　崔颢《黄鹤楼》诗：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”意即“晴川（晴朗的原野上）汉阳树历历（可数），鹦鹉洲芳草萋萋”，“汉阳树”和“鹦鹉洲”置于“历历”、“萋萋”之后，看起来好象是宾语，实际上却是被陈述的对象。

   　　②宾语前置。

   　　杜甫《月夜》诗：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”实即“香雾湿云鬟，清辉寒玉臂”。诗人想象他远在鄜州的妻子也正好在闺中望月，那散发着幽香的蒙蒙雾气仿佛沾湿了她的头发，清朗的月光也使得她洁白的双臂感到寒意。这里的“湿”和“寒”都是使动用法，“云鬟”“玉臂”本是它们所支配的对象，结果被放在前面，似乎成了主语。 辛弃疾《贺新郎》词：“把酒长亭说。看渊明、风流酷似，卧龙诸葛。”晋代的陶渊明怎么会酷似三国时的诸葛亮呢？原来作者是用他们二人来比喻友人陈亮的，分别说明陈亮的文才和武略，按句意实为“看陈亮风流酷似渊明、卧龙诸葛”。宾语“渊明”在词中跑到了主语的位置上。另如钱起《谷口书斋寄杨补阙》诗：“竹怜新雨后，山爱夕阳时。”意思是“怜新雨后的竹，爱夕阳时的山”，本来是宾语的“竹”和“山”，在诗中成了主语。

   　　③主宾换位。

   　　叶梦得《贺新郎》词：“秋色渐将晚，霜信报黄花。”也显然是“黄花报霜信”的意思。这种主宾换位的词序表面上仍是“主—谓--宾”的格式，但在意义上必须将它倒过来理解。再如白居易《长恨歌》“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户”（门户生光彩），卢纶《塞下曲》诗“林暗草惊风，将军夜引弓”（林暗风惊草）等。

   　　④定语变化。

   　　在偏正词组中，定语在前，中心语在后，这是古今汉语的一般情况。诗词曲定语的位置却相当灵活，往往可以离开它所修饰的中心语而挪前挪后。下面分别举例说明。

   A、定语前置。

   　　王昌龄《从军行》诗：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。”下句的“孤城”即指玉门关，为“玉门关”的同位性定语，现却被挪在动词“遥望”之前，很容易使人误解为站在另一座孤城上遥望玉门，其实应理解为“遥望孤城玉门关”。刘叉《从军行》诗“横笛闻声不见人，红旗直上天山雪”（闻横笛声），陆游《昼卧》诗“香生帐里雾，书积枕边山”（帐里生香雾，枕边积书山），都是定语前置的例子。

   B、定语后置。

   　　李白《梦游天姥吟留别》诗：“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。”意即“一月夜飞渡镜湖”。“月夜”这个偏正词组本为句首的时间状语，现被分拆为二，定语“月”远离中心语而居于句末，仿佛成了宾语的中心部分，但作者“飞渡”的显然只能是“镜湖”，而不可能是“月”。又《春夜喜雨》诗：“晓看红湿处，花重锦官城。”（锦官城的花重）花的定语锦官城在诗中后置。

   　　⑤状语后置。

   　　“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。” “笑春风”表面上是动宾词组，实际上“桃花在春风中笑”的意思，“春风”做笑的状语，在诗中跑到笑的后面去了，叫做状语后置。这类情况在诗词中比较常见，杜甫《秋兴》八首之二“千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微。”（朝晖中千家山郭静，日日于江楼翠微中坐），李商隐《安定城楼》诗“永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟”（永忆江湖白发时归），都是同类的例子。 毛泽东词“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头”，应为“寒秋，（我）独立（于）橘子洲头，（看到）湘江北去”。更为典型的“欲穷千里目，更上一层楼”，应该为“欲目穷千里”。

   4、倒装语序形成的原因。

   　　①声律的要求。

   　　初盛唐成熟的“近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳。为了符合声律的要求，诗人便不得不在词序安排上作些变通。如《临江仙》词“水穷行到处，云起坐看时”二句，本是套用王维《终南别业》诗的成句“行到水穷处，坐看云起时”，不得不作一定的变通。

   　　②修辞的需要。

   　　王维《山居秋暝》诗“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，按客观环境中的动作顺序，原是浣女之归造成竹喧；渔舟之下导致莲动。但如果就这样呆板地铺叙直陈为浣女归喧竹，渔舟下动莲，那么画面中心就归结于被动因素竹和莲——这是动作过程的终点。由于动作至此终结，画面也便归于静止。现按诗中顺序的安排，竹喧、莲动便成为浣女、渔舟入画的引子。于是画面中心移到了动作的主动因素浣女、渔舟上。浣女、渔舟之动，不仅远比竹、莲之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动力，使过程得以不断持续。这就大大增强了画面的动作性、鲜明性。读者的心中可以映入这样的画面：“竹林中一片喧闹，稍待片刻，却见一群浣衣少女，说说笑笑打打闹闹地归来了；突见一片莲叶纷纷而动，正自诧异不知何故时，哦，原来打渔的船满载而归。”一起一伏，一跌一宕，产生无穷的余味，这就叫诗家语。 其实，诗词曲中特殊词序的出现，声律的要求和修辞的需要往往是兼而有之的。如王昌龄《从军行》、杜甫《春夜喜雨》二例，定语“孤城”前置和定语“锦官城”后置，除了为符合七绝和五律的平仄格式外，目的还在于突出和强调玉门关所处孤立突兀的地势以及春雨后诗人想象中繁花坠落的景象。 

   三、检测练习

   下列诗词中加点的字各有其妙处，请加以鉴赏分析

   　　1、大漠孤烟直，长河落日圆（王维《使至塞上》） 

   　　2、海上生明月，天涯共此时(张九龄《望月怀远》) 

   　　3、气蒸云梦泽，波撼岳阳城(孟浩然《临洞庭上张丞相》) 

   　　4、野旷天低树，江清月近人(孟浩然《宿建德江》) 

   　　5、寒山转苍翠，秋水日潺湲(王维《辋川闲居赠裴秀才迪》) 

   　　6、众鸟高飞尽，孤云独去闲。(李白《独坐敬亭山》) 

   　　7、即穿巴峡到巫峡，便下襄阳向洛阳。（杜甫《闻官军收河南河北》） 

   　　8、星垂平野阔，月涌大江流。(杜甫《旅夜书怀》) 

   　　9、映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。(杜甫《蜀相》) 

   参考答案：

   　　1、“直”写出烽烟之劲拔、坚毅；“圆”给人亲切温暖而又苍茫的感觉。这两字不仅准确描绘了沙漠的景象，而且表现了诗人真切的感受，把孤寂的情绪巧妙地融化在广阔的自然景象之中。 

   　　2、“生”字写出明月从海面冉冉升起的景象，富有动感，准确传神。 

   　　3、“蒸”写出湖面丰厚的蓄积，仿佛广大的云梦泽都受到洞庭的滋养哺育；“撼”写出洞庭湖汹涌澎湃的气势，极为有力。 

   　　4、“低”写出人在舟中仰望天空的独特的视角，非常准确。“近”字写月亮仿佛也温柔体贴，善解人意，来安抚诗人那颗孤寂的心。 

   　　5、“转”表明山色愈来愈深，愈来愈浓，山是静止的，但凭颜色的渐变就写出它的动态来。“日”即“天天”之意，水是流动的，用一“日”字，令人感觉它始终如一的守恒。 

   　　6、“尽”与“闲”把读者引入一个寂静的世界：在一群山鸟的喧闹声消除之后，感到格外清静；在翻滚的厚云消失之后，感到特别地清幽平静。写动见静，以动衬静，烘托出诗人内心的孤寂。 

   　　7、“穿”写在险恶的三峡中舟行如梭，“下”写出峡后顺流急驶，准确生动。 

   　　8、星辰低“垂”，写尽平野之广阔，月随江“涌”，写尽大江奔流的气势，景象雄浑阔大。

   　　9、春草“自”碧，黄鹂“空”啼，景色幽美却无人问津，景象荒凉凄惨。

高考诗歌鉴赏讲座--第四讲　准确领会诗歌所表达的作者的思想感情

第四讲　准确领会诗歌所表达的作者的思想感情 

   [教学要点]

   　　1、了解诗歌鉴赏常识，理解诗歌的意境、抒情方式以及诗歌的形象等概念。

   　　2、明确古代诗歌中常见的思想感情。

   [教学过程]

   一、导入复习

   　　“诗言志，文传情”，任何一篇文学作品，都会传达作者的思想感情。而理解文学作品的思想感情，是阅读文学作品的终极目的。所以高考把分析作者在诗歌中表现的思想倾向和评价文学作品的思想内容，作为重点考查对象。

   　　当然，作者的思想感情不是孤零零地呈现在读者眼前，而是通过一定的形象，营造一种意境，来表达自己的思想感情。这就需要我们了解一点形象、意境、抒情方式等常识。

   二、诗歌常识

   　　1、形象

   　　和小说戏剧一样，诗歌也塑造艺术形象，不同的是，诗歌中的形象，既指叙事诗中塑造的人物形象，也指抒情诗中的抒情主人公形象，更多的则是指诗歌中所描写的景或物。如湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类的，都是诗中的形象。例如杜牧的《山行》，诗中写山中景色，有山路、人家、白云、红叶等，都构成了形象，且以枫林中经霜的红叶最具神韵。

   　　诗歌中的形象倾注着诗人的理想，包孕着诗人的感情。因此只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌的思想感情。

   　　诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写，可以粗线条白描，也可以浓墨重彩，精雕细刻，可以铺垫、衬托，也可以借助想象、联想塑造形象。

   　　2、抒情方式

   　　抒情方式包括直接抒情与间接抒情，直接抒情就是直抒胸臆，间接抒情又包括借景抒情、借物抒情以及寓情于景、寓情于物。

   　　①直接抒情。也称直抒胸臆，是一种不要任何附着物，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。如《茅屋为秋风所破歌》的结尾“呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破死亦足”，就直截了当地抒发了诗人甘愿为天下贫寒知识分子的幸福而牺牲自己的高尚情操；又如《梦游天姥吟留别》中“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，也是直接呐喊出心中的不满，表明了自己与权贵们决绝的决心。

   　　②借景或借物抒情。作者对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式就叫借景或借物抒情。

   在我国古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等等，都是诗人常常借以抒情的对象。如白居易的“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生”，就是借顽强抗争的“原上草”，尽情抒发了抗争命运的强音。

   　　③寓情于景（物），情景交融。这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对此自然景物或场景描摩刻画来抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景之中饱含着对春雨的喜悦之情；“感时花溅泪，触别鸟惊心”，则借景物表达了诗人对国家的忧虑和对家人的思念之情。

   　　3、意境

   　　王国维说“诗以有境界自成高格”，所谓的境界就是意境，是诗人思想感情与作品的生活图象的完美结合。“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”如果用直白的话可表述为：“离别的时候，我还很年轻。归来的时候，已经老了。”那简直味同嚼腊，没有任何想象的余地。鉴赏诗歌，要调动全身的想像力，在头脑中构造出诗歌的意境，方能感觉诗歌的趣味。

   三、古代诗词中常见的思想情感

   　　1、忧国伤时 

   　　①揭露统治者的昏庸腐朽。 如杜牧《过华清宫》：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”

   　　②反映离乱的痛苦 。如杜甫《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。”

   　　③同情人民的疾苦。如杜甫《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》。

   　　④对国家民族前途命运的担忧。如杜甫《登楼》：“花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。”这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。 

   　　2、建功报国

   　　①建功立业的渴望。如曹操《龟虽寿》、陆游《书愤》。

   　　②保家卫国的决心。如王昌龄《从军行》。

   　　③报国无门的悲伤。如辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿?少年不识愁滋味》。

   　　④山河沦丧的痛苦。如陆游《示儿》、文天祥《过零丁洋》。

   　　⑤年华消逝，壮志难酬的悲叹。如苏轼《水调歌头?赤壁怀古》

   　　⑥揭露统治者穷兵黩武。 如杜甫《兵车行》。

   　　⑦理想不为人知的愁苦心情。 如屈原《涉江》。

   　　3、思乡怀人

   　　①羁旅愁思。 如孟浩然《宿建德江》：“移舟泊烟渚， 日暮客愁新。 野旷天低树， 江清月近人。”又如温庭筠《商山早行》。

   　　②思亲念友。如王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子?十年生死两茫茫》。

   　　③边关思乡。如范仲淹《渔家傲?塞下秋来风景异》。

   　　④闺中怀人。如王昌龄《闺怨》、欧阳修《踏莎行?候馆梅残，溪桥柳细》、李白《乐府》(长安一片月，万户捣衣声)。

   　　4、生活杂感 

   　　①寄情山水、田园的悠闲。如王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》。

   　　②昔胜今衰的感慨。如姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》。

   　　③借古讽今的情怀。如辛弃疾《京口北固亭怀古》。

   　　④青春易逝的伤感。如李清照《如梦令?昨夜雨疏风骤》。

   　　⑤仕途失意的苦闷。如白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头?明月几时有》。

   　　⑥告慰平生的喜悦。如杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月?明月别枝惊鹊》。

   　　5、长亭送别

   　　①依依不舍的留念 。如柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》。

   　　②情深意长的勉励。 如王勃《送杜少府之任蜀州》。

   　　③坦陈心志的告白。 如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”

   　　【评析】这是一首送别诗。诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开郎胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。

   四、 评价作品思想内容在注意的问题 

   　　1、了解作家的生平、思想、创作风格，有助于对其作品内容的理解和把握。如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨，如《破阵子》《京口北固亭怀古》。

   　　2、一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助于准确把握这个时代的文学作品。比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，保家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。而宋代则大不相同，积贫积弱、国力衰微的大宋朝，已没有了大唐的气象，在知识分子的笔下，豪迈之气少了，悲凉之气多了，雄伟气魄少了，家国之愁多了。

   　　3、许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”，有的交代了创作的年代，有的交代了创作的缘由，有的交代了创作的经过，有的交代了创作的背景，有的又为整个作品奠定了情感基调，它对理解作品的思想内容也是至关重要的，因而不能忽视。 如姜夔的《扬州慢》、白居易的《琵琶行》等。

   　　4、大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，这一点要特别注意。当然，读者有时也可以在原作的基础之上发挥想象，进行二度创作。如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》既有昂扬的激情，也有人生如梦的悲叹。另外，一个作家的整体创作趣向和风格一般是固定的，但也不排除个别作品的特例存在。如李清照的怀古诗、苏轼的《江城子·记梦》、杜甫的《闻官军收河南河北》等，都是固有风格之外的创作。

   五、 检测练习

   下列诗词中均有“愁”，请分析每一首诗中“愁”的具体内容。

   　　1、长相思(白居易)

   汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。

   思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。

   　　2、菩萨蛮(辛弃疾)

   郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。 

   青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

   　　3、闻王昌龄左迁龙标遥有此寄(李白)

   杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

   　　4、武陵春(李清照)

   风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

   闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。

   　　5、南乡子(王安石)

   自古帝王州，郁郁葱葱佳气浮。四百年来成一梦，堪愁。晋代衣冠成古丘。

   绕水恣行游，上尽层城更上楼。往事悠悠君莫问，回头。槛外长江空自流。

   　　6、蝶恋花(柳永) 

   伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

   　　7、宿建德江(孟浩然)

   移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。

   　　8、虞美人(李煜) 

   春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 

   雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

   　　9、宣州谢眺楼饯别校书叔云(李白)

   弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。 

   　　10、对雪(杜甫) 

   战哭多新鬼，愁吟独老翁。乱云低薄暮，急雪舞回风。飘弃樽无渌，炉存火似红。数州消息断，愁坐正书空。

   参考答案：

   1、闺中怀人之愁；2、国破家亡之愁、报国无门之愁；3、思友之愁、失意之愁；4、伤春之愁、家国之愁；5、昔胜今衰之愁；6、思念情人的孤独之愁；7、羁旅之客愁；8、亡国之愁；9、人生失意之愁；10、战乱频仍、山河破碎、民不聊生之愁。

高考诗歌鉴赏讲座---第五讲　鉴赏山水田园诗（写景诗）、咏物诗和边塞诗

第五讲　鉴赏山水田园诗（写景诗）、咏物诗和边塞诗 

   [教学要点]鉴赏山水田园诗（写景诗）、咏物诗、边塞诗。

   [教学过程]

   一、导入复习

   　　正像不同的文章有不同的题材一样，古典诗歌在塑造形象、运用语言、表现技巧、表达思想感情上也有着不同的要求，所选题材也有很大的差异。按照诗歌表现内容的不同，我们把古典诗歌大致分为写景诗、咏物诗、边塞诗、咏史诗和咏怀诗等五类。

   　　当然，这样的分法未必准确，有些诗的内容有多向性。如柳宗元《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”这是一首写景诗，在了解这首诗的背景之后，便不难发现，该诗是柳宗元被贬永州之后，借隐居在山水之间的渔翁，寄托自己孤傲不羁的情感，抒发了自己在政治上失意的苦闷和愤恨，所以它又是深沉含蓄的政治抒情诗。 

   二、分类鉴赏

   　　1、山水田园诗（写景诗）

   　　山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。山水田园诗在盛唐形成一个诗碑，至于山水田园诗之外的数量更多的写景诗反例显得不很突出了。古代优秀的山水田园诗，都是佳山胜水的自然美在艺术上的再现，因而具有强烈的艺术感染力，给人以美的享受。这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或者借景抒情，或者情景交融。山水田园诗的代表人物主要有谢灵运、陶渊明、孟浩然、王维、范成大、杨万里等，李白、杜甫、欧阳修、苏轼等也有大量描写山水的佳作。 

   鉴赏山水田园诗，要注意从以下几个角度去掌握。

   　　①把握形象的特征和寓意。

   　　这就是我们常说的把握诗歌意象。如白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”“枫叶”、“荻花”、“秋”三个意象不光点明了景物、时节，还通过这三个意象特有的属性渲染了送别时的环境氛围和诗人忧伤的情绪。古诗意象往往寓繁于简，寓万于一，以高度浓缩的艺术形象诱发想象，产生奇特的审美效果。

   　　②体味诗歌情景交融的意境。

   　　通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗的一大特色，山水田园诗更是如此。自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感情色彩，为表达诗的特定情感服务。“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”就是一首融情入景，景中含情的好诗。烟花含愁，孤帆载憾，天际碧水带走诗人的无尽思念。诗人的惜别之情，从每一个画面中渗透出来。

   　　③领会诗人写景所表现的情感。

   　　一般地写景诗，字里行间透出的情感都是比较容易把握的，但一些表面上纯粹是写景的山水小诗，就不那么好理解了。这就要求我们对作者的身世，当时的时代背景有一定的了解，即知人论世，才可能准确地领会诗人写景所表现出的情感。这里牵涉到一个感情寄托的问题，分析诗歌，应认真判断感情寄托的深浅，切忌随意拔高作品的思想内涵。

   　　④分析诗歌的写作技巧和语言特色。

   　　山水田园诗写景的方法很多，鉴赏时应主要注意写景的常见方法和技巧。

   　　A、留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰的变化。

   　　B、把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”

   　　C、理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合（“晓看红湿处，花重锦官城”），以动衬静（“月出惊山鸟，时鸣春涧中”），明、暗对比（“野径云俱黑，江船火独明”），以小见大（“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”），粗笔勾勒和细部描绘相结合（“千山鸟飞绝，万径人踪灭”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”），比兴手法的运用。 语言运用方面，既要学会欣赏像盛唐诗人所描写的雄浑壮丽的景象，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，又要善于体会诗人细致入微的观察、捕捉和描摹，如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”、陆游的“小楼一夜听春雨，明朝深巷卖杏花”。 

   　　2、咏物诗

   　　咏物诗的特点在于托物言志。古人很喜欢咏物，大自然的万物，大至山川河流，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹的对象，都可以寄托诗人的感情。

   　　鉴赏咏物诗，要注意从以下几个角度去掌握。

   　　①欣赏作者对于所咏之物特点的把握和刻画，即意象分析。

   　　古人说写咏物诗要做到“不即不离”，就是说既不停留在事物的表面（不滞于物），又要切合所咏之物的特点（曲尽其妙）。古人激赏林和靖的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，就是因为作者通过月下水边的梅枝横斜的侧影，写出它凛然冰清的神态品格。

   　　②把握作者在描摹事物中所寄托的感情。

   　　咏物诗既是托物言志，就要表达自己寄托的感情。陶渊明咏菊，抒写自己悠然闲适、不慕富贵的心境；陆游咏梅，表明自己不媚于俗、坚守正义的气节。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要用心体味。

   　　由于作者的经历遭际、情趣爱好以至对事物观察的角度、认识的深浅不同，同一事物，往往会有不同的感受，表达出不同的感情来。唐代有三位诗人都写过咏蝉的诗，被诬入狱的骆宾王，发出的是“雾重飞难进，风多响易沉”的“患难人”的心声；仕途蹇滞的李商隐，慨叹的是“本以高难饱，徒劳恨费声”的“牢骚人”的遭际；而身居高位的虞世南，表达的却是“居高声自远，端不藉秋风”的“高贵人”的志得意满。他们都抓住了蝉鸣高远的特点，却都揉进了自己的不同感受，表达自己独特的感情。

   　　当然，并不是所有的咏物诗都含有作者明确的寄托，但不管有没有寄托，一首好的咏物诗，总是以其生动的形象和强烈的美感吸引读者，而且有意无意地、或深或浅地透过所咏之物，或流露作者的人生态度，或寄寓美好的理想，或隐含生活的道理。

   　　③分析咏物诗的写作技巧。

   　　咏物诗托物言志，在整体构思上经常用到拟人、比喻、双关、借代等修辞手法。如于谦《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”这是一首比较浅易直白的托物言志的咏物诗，其中“清白”二字，不只是对所咏之物外形特点的吟咏，也是对其神韵、品格的高度概括。这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的心愿和坚守高洁情操的决心。咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。

   　　具体描写上，咏物诗通常运用侧面烘托的手法。如陆龟蒙《白莲》：“素花多蒙别艳欺，此花端合在瑶池。无情有恨何人见？月晓风清欲堕时。”就是用“月晓风清”的背景，写出白莲独特的气质、神韵来。

   　　3、边塞诗

   　　在唐代，有一批诗人十分擅长描写边塞征战生活，形成了所谓的“边塞诗派”，后人称他们为“边塞诗人”。后来，反映边塞征战生活的诗作逐渐蔚然大观，边塞诗成为唐代这个诗歌大国的一朵奇葩。　　当然，我们这里所指的边塞诗，范围要大一些，凡是表现军旅生活的诗作都归为这一类。

   　　鉴赏边塞诗，要注意从以下几个角度去掌握。

   　　①了解诗歌创作的时代背景，即把握时代特征。

   　　边塞诗是时代的产物，是最能体现国运兴衰的作品，所以，如果能对作者所处的时代有所了解，对体会作品的内容和作者的感情肯定是大有帮助的。诗评家常称赏“盛唐之音”，边塞诗正是构成“盛唐之音”内容的一个基本方面。“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”（王维），“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”（王翰），“黄沙百战穿金甲，不破楼兰誓不还”（王昌龄）……豪迈，勇敢，一往无前，即使是艰苦战争，也壮丽无比；即使是出征远戍，也爽朗明快；即使是壮烈牺牲，也死而无悔。到了中晚唐，国势开始衰微，虽然诗人们仍保持着昂扬向上的基调，但不免夹杂着多少悲壮，多少婉伤：“碛里征人三十万，一时回首月中看”（李益），“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”（陈陶）。

   　　到了宋代，国家在民族斗争中一直处于劣势，外侮不断，国难当头，在边塞诗中流露出来的感情，就更多地体现在报国无门的愤懑（陆游“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”）；更多地体现为归家无望的哀痛（范仲淹“燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地”）。尽管仍洋溢着一股爱国热情，但和盛唐时代的边塞诗相比，不免更多一些凄凉，更多一些惆怅。时代不同，边塞诗的题材、主题基本类似，风格也差别不大，却都分明展示了各自不同的时代特征。 

   　　②推敲作品中蕴含的不同的思想感情。

   　　边塞诗题材的兴起，是与诗人们的生活范围有所扩展紧密关联的。从边塞诗中，我们看到诗人的眼界开阔了，诗歌的境界拓展了，诗歌的内容更显得异彩纷呈。有对建功立业的渴望：“宁为百夫长，胜作一书生”（杨炯）；有报效国家的激情：“誓欲成名报国，羞将开口论勋”（张说）。

   　　不少诗人在塞外军营生活多年，如高适、岑参、李益等，他们的边塞诗中的内容几乎涉及到了边塞生活的各个方面：有写出征士兵的乡愁和家中妻子的离恨；有表现塞外生活的艰辛和连年征战的残酷；有反映对帝王黩武开边的不满和对将军贪功启衅的怨恨；有陈述久戍边关对家乡和亲人的怀念；有惊异于塞外绝域那种迥异于中原的风光……

   　　我们在阅读这些诗歌时，要能够区别每首诗作思想内容上的细微差别。比如岑参的边塞诗，以慷慨报国的英雄气概和不畏艰苦的乐观精神为其基本特征，更多地描写边塞生活的丰富多彩。他也写过一些在边塞怀土思亲的诗歌，如为后人传诵的《逢入京使》：“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”事情虽小，情意深厚。同时，我们还要体会到，跃动于边塞诗中的种种矛盾：慷慨从戎和久戍思乡的矛盾；卫国激情和艰苦生活的矛盾；痛恨庸将和献身精神的矛盾等等。

   　　③体会不同的艺术风格。

   　　在大量边塞诗中体现出来的艺术风格也很不相同，有的豪放旷达，如前述的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”；有的雄奇壮美，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”；有的豪壮悲慨，如杜甫的“落日照大旗，马鸣风萧萧”；有的委婉清丽，如李白的“何日平胡虏，良人罢远征”……只有通过对诗歌字句的细细体会，才可能准确领会到由于不同时代、不同内容，以及不同诗人的不同艺术素养、不同生活遭际，反映在边塞诗这个大主题下异彩纷呈的不同艺术风格。

高考诗歌鉴赏讲座---第六讲　鉴赏咏史诗、咏怀诗

六讲　鉴赏咏史诗、咏怀诗 

   [教学要点]鉴赏咏史诗、 咏怀诗。

   [教学过程]

   一、导入复习

   掌握诗歌种类的特点，有助与整体理解诗歌。

   1、咏怀诗：如送别诗《渭城曲》、《别董大》、《送武判官归京》等，鉴赏时要分清楚谁送谁，表达情绪是依依惜别之情还是别后思念。又如羁旅行役诗，马致远的《天净沙·秋思》、《君子于役》等，一是出门在外的人思念家乡；一是妇女对前线丈夫的思念，表达对战争的厌恶。

   2、咏史诗：如《蜀桐》、《乌衣巷》等，凭吊古代的人和事，感叹昔盛今衰，缅怀物是人非。

   3、边塞诗：如王翰《凉州词》、王昌龄《从军行》（青海长云晴雪山，孤城遥望玉门关，黄纱百战穿金甲，不破楼兰终不还），表达对战争厌恶，对家乡人民、亲人的思念。

   4、咏物诗：如柳宗元的《江雪》、李贺《马》、王安石的《梅花》等，多表现作者与众不同，不愿与世俗合污的品质；或表达报国无门、怀才不遇的伤感。咏物言志一是借景表达自己的志向，一是借物表达自己的品质。

   5、山水田园诗：如王维的《山居秋暝》，孟浩然的《过故人庄》，陶渊明的《归园田居》等，在清新如画的山水风光中，表达了作者的志趣追求。

   二、继续分类鉴赏（接上节课1、2、3）

   4、咏史诗 

   　　我国有数千年的悠久历史，江山胜迹，人物风流。尽管历史如大浪淘沙，但无数前人在历史舞台上叱咤风云，留下多少辉煌业绩，令人钦佩仰慕；留下多少经验教训，让人唏嘘感慨。于是以历史故事、古人事迹为题材的怀古咏史之作在魏晋甚至更早一些时候便已产生，到了唐代蔚然成风，甚至出现了像刘禹锡、杜牧等卓有成就的咏史大家。

   　　咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡的变化，或感慨岁月倏忽变幻，或讽刺当政者的荒淫无耻，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的伤今怀古的忧患意识。咏史诗的代表人物主要有刘禹锡、杜牧等。刘禹锡的咏史诗名篇有《西塞山怀古》、《乌衣巷》、《石头城》、《蜀先主庙》等；杜牧的咏史绝句被人称为“二十八字史论”，千百年来脍炙人口，足见其艺术造诣之深，其咏史诗名篇有《泊秦淮》、《过华清宫绝句》、《赤壁》、《登乐游原》、《题乌江亭》等。

   　　鉴赏咏史诗，要注意从以下几个角度去掌握。

   ①弄清作品所涉及的历史事实、有关人物和用典（对于典故不仅要了解典故本身的内容，更要明确作者用典的目的）。

   　　对作品所涉及的史实和人物有所了解，这就要求我们要积累一定的历史知识，积累得越多越好。作为咏史诗，不少篇章在吟咏的人和事之外，还会引用一些典故，如辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》就用了六个典故。对于这些典故，一定要有所了解，并且要很好地体会作者用典的目的。用典有明用的，也有暗用的，有正面用的，也有反其意而用的，在分析时，要留意。

   ②揣摩作者写这段历史、这个古人的意图所在。

   　　后代作家对尘封的往事发思古之幽情，一定有现实的原因或者是触发感慨的媒介。苏轼被贬黄州，到过当地一处叫赤鼻矶的地方——传闻就是当年三国的古战场赤壁——凭吊，这赤鼻矶可以说是触发诗人感想的媒介了。辛弃疾登上京口北固亭，从历史上孙权、刘裕以京口为基地坚持抗击北方劲敌，联想到南宋小朝廷在风雨飘摇中苟且偷安，这京口北固亭就是触发诗人感想的媒介。南宋小朝廷的苟且偷安，自己的报国无门，也就是诗人引发诗思的现实原因。

   ③推敲作者对待这段往事、这个古人的态度，归结作者所要表达的思想感情。

   　　诗人们由于不同的艺术技巧，不同的历史观和人生观，对于同一历史题材，可能从不同角度去反映。我们在鉴赏古诗时，要仔细推敲作者的态度，和要表达的思想感情。诗家怀古咏史，大致有这么几种情况，一种是对历史作冷静的理性的思考，诗人自己并不置身其中。如杜牧和王安石都写过《题乌江亭》，杜牧为项羽自刎而惋惜：“江东子弟多才俊，卷土重来未可知。”然而王安石却意识到项羽失败是历史的必然：“江东子弟今虽在，肯为君王卷土来？”

   　　另一种情况是把史实和现实扭结在一起，或是感慨个人遭遇，或是抨击社会现实。苏轼的《赤壁怀古》和辛弃疾的《京口北固亭怀古》就是如此。

   　　还有一种情况是只抓住历史的一些影子，故意借题发挥，如李商隐的《贾生》就是如此。同是昭君出塞这样一个汉代的和亲故事，杜甫说“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”，深沉地抒发了自己对远嫁异域的姑娘的同情，他在这里只是就史论事。而王安石则说“君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北”，作者在这里“借他人酒杯，浇心中块垒”，更多地是表达自己被排挤时的心理。

   ④分析作者咏史抒情时的写法。

   　　咏史诗的写法可以说是百花齐放。在构思上，有以景衬情的，如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》；有议论引发的，如清人刘献庭的《王昭君》：“六奇已出陈平计，五饵曾闻贾谊言。取惜妾身归异国，汉家长策在和番。”对汉元帝统治的无能作了辛辣的讽刺。在章法上，或作正反对比，或是侧面烘托，不一而足。不同的写法，是由主题的需要而定的，我们要在对具体篇章的分析中仔细体味，并从中领悟作品的基本风格。

   5、咏怀诗

   　　如果说写景诗是借景来抒情的话，咏怀诗的特点就是即事抒怀。作者往往因一事有感，发而成诗，即为抒怀。这类作品如果扩而大之的话，几乎可以涵盖所有的抒情诗。由于“诗言志”的关系，咏怀的作品相当多，内容包括思亲、送友、怀乡、赠人、表达人生感悟、抒写闲情逸趣等。

   　　鉴赏咏怀诗，要注意从以下几个角度去掌握。 

   ①了解作者写的是什么事。

   　　咏怀诗往往因一点事由而发感慨，所以遇到这类作品，首先要了解引发诗人感慨的事。如张继《阊门即事》：“耕夫占募逐楼船，春草青青万顷田。试上吴门看郡郭，清明几处有新烟。”诗人的感慨是由登上城楼眺望而起。只见田园荒芜，百姓流散，于是诗人有感于募农为兵的政策（“占募”句是指农民估量自己要被征兵而逃亡）给人民带来的苦难。又如苏轼《定风波·沙湖道中遇雨》是写路上遇雨，没带雨具，雨后遂晴，由这么一件小事诗人生发出既不为忧患而动摇，也不为喜乐而忘形的人生感悟。

   　　在了解引发诗人感慨的事的时候不能过于粗疏，即使相似的事，在不同的情形和不同的作者笔下会有不同的陈述。同是怀亲思乡，杜甫《月夜》是在战乱离散、月夜清冷的情景中思念妻子；李煜《浪淘沙》是在国破身囚、欢梦醒来的景况中痛悼故国；朱弁《春阴》是在被拘塞北、春寒阴冷的环境中盼望返乡。由于引发感慨的事由不一样，诗人抒发的感情和采取的笔法也不一样。 

   ②体味作者抒发了什么样的情怀。

   　　咏怀诗不比叙事诗偏重于叙事，咏怀诗重点在于其“抒怀”的性质，也就是诗中作者不是着重于客观冷静地叙述，而是比较明显地直抒自己的情怀。如李商隐《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”诗的开头两句以问答的形式和对眼前环境的叙写——这就是“即事”，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念——这就是抒怀，后两句设想来日重逢谈心的欢悦，反衬今夜的孤寂，这是进一步抒怀。全诗语浅情深，含蓄隽永，脍炙人口，余味无穷。 

   ③分析作者是怎样来抒发感情的。

   　　在赏析咏怀诗“抒怀”的特点时，首先要看“事”与“怀”的结合是否高明。李白的《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城，此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”（2002年高考试题）诗人的情思是由一曲《折杨柳》引发的，先写笛声满城的悠扬，再写故园之思的深浓，“事”和“怀”结合紧密、自然熨贴。又如辛弃疾《玉楼春·戏赋云山》从浓云遮山、寻山不见、云散山现、心中欣喜的思路来即事抒怀，“事”与“怀”的结合又是另一种跌宕起伏、摇曳变幻的姿态。

   　　其次，要体味诗人所抒之“怀”是否深挚感人。特别是思乡、念亲、怀友、送别之作，若是矫情造作，必然无从动人。有些作品所抒之怀是在深度上感人的，如陈亮《水调歌头·送章德茂大卿使虏》从友人使虏的屈辱性事件出发，抒写收复失地的信念，表达大义凛然之气，看到前途的光明，立意高，开掘深。

   　　再次，要领略“感怀”的艺术技巧。感怀诗，往往是偶有所感时冲口而出的，或者是觥筹交错中仓促挥就的，不像有些诗作那样精雕细琢。但是一些名作却凭作者深厚的艺术功底，还是显现出精湛的艺术技巧，我们赏析时要细细体会。

高考诗歌鉴赏讲座--第七讲　送别诗和写景诗鉴赏举例

第七讲　送别诗和写景诗鉴赏举例 

   [教学要点]送别诗和写景诗鉴赏举例。

   [教学过程]

   　　一、送别诗 

   　　古人由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别。士大夫们送别，不光是备酒饯行，折柳相送，还常常写诗送给行者（送别），或留给居者（留别），所以，表达离愁别绪是古代诗歌常见的一种主题。 

   　　这类诗歌大多缠绵凄切，充满感伤情调，如柳永的《雨霖铃》。这类诗歌在艺术手法上大多是采用寓情于景，情景交融的抒情方式，也借助于想象、联想塑造形象。以婉约派词人、诗人写的较多。

   　　关于送别诗的作法，《诗法家数》曾作过如下归纳：“第一联叙题意趣；第二联合说人事，或叙别，或议论；第三联合说景，或带思慕之情，或说事；第四联合说何时再会，或嘱托，或期望。于中二联或倒乱并说亦可，但不可重复，须有次第。末句要有理警，意味渊永为佳。” 

   例1：阅读下面诗歌，回答问题。

   送杜十四之江南 

   孟浩然 

   荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。

   日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。 

   　　 ① 这首诗中的“渺茫”一词在诗中有什么含义？（包含着作者怎样的心情？）

   　　明确：“渺茫”一词包含着复杂的情感，从字面上来看它似是形容春江上烟波浩淼，雨雾蒙蒙，其实是写诗人心中的茫然，写出诗人送别友人时的怅然若失。

   　　② 诗歌的三、四句在表达技巧上有什么特点？

   　　明确：第三句故设一问，造成转折之势，为下句抒情作准备；结尾一句既抒发了离情，又不流于直露，余味深长，言有尽而意无穷。

   例2：阅读下面诗歌，回答问题。

   送魏万之京 

   李颀 

   朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。

   关城树色催寒近，御衣砧声向晚多。莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。 

   　　 注：离歌：离别之歌。 关城：潼关、函谷关。御苑：皇家的宫苑。砧声：捣制寒衣的声音。

   　　①首联、颔联哪几个词表达了季节的怎样的特征（离别的环境）？从中又表达出诗人送别的什么情绪？

   　　明确：“微霜”“鸿雁”点出了送别时深秋时节萧瑟的气氛，从中表达出诗人送别的悲愁难抑，黯然神伤的情绪。

   　　②尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容？

   　　明确：尾联直抒胸臆，以长者的口吻表达了对魏万的劝勉：莫把长安当作行乐之地而虚度大好时光。这是一般送别诗最常见的做法。

   例3：阅读下面诗歌，回答问题。

   送友人

   李白

   青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。

   浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。 

   　　 注：“萧萧班马”出自《诗经》。班马：离群之马。

   　　① 首联用什么词语勾勒出怎样的送别环境？

   　　明确：用“青山”、“白水”青白相间，色彩明丽；“横”字勾勒出青山的静态，“绕”描画出白水的动态，描摹出一幅青山秀丽的送别图景。

   　　② 颈联用怎样的艺术手法表达出作者什么样的思想感情？

   　　明确：颈联两句是很工整的对偶；又巧妙地用“浮云”“落日”作比，“浮云”比友人的行踪不定、任意东西；“落日”比自己象落日不肯离开大地一样对朋友依依惜别的心情。

   　　二、写景诗 

   　　古代诗人经常游览山水、写景言志，“登高必作赋”，所以写景诗在中国古代诗歌中占了较大的比例。 

   　　一般来说，写景诗往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用衬托、对比的手法，或者寓情于景、情景交融，或者用白描手法，或托物言志；诗的中间两联往往对仗工整，诗的语言特点：明快、清新、简洁、质朴。

   例1： 阅读下面的诗歌，回答问题。

   枫桥夜泊 

   张继

   月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

   姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 

   　　 ① 在诗中作者写哪几种景物？这些景物有什么特征？

   　　明确：月落、乌啼、满天白霜、江边的枫树、渔火、寒山寺。特征：秋夜幽寂清冷。

   　　② 通过景物的描写，表达了作者怎样的思想感情？

   　　明确：写出落榜后孤孑清寥、愁绪满怀的情感。

   例2：阅读下面诗歌，回答问题。

   山居秋暝 

   王维 

   空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 

   竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 

   　　 ①作者在这首诗中塑造了怎样的一种意境？

   　　明确：山雨初霁，万物一新；初秋的傍晚，幽清明净。清泉淙淙、翠竹成林、月下青松、水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象。

   　　② 这种意境中表现了作者怎样的理想？

   　　明确：通过诗一般景物的描写，反映了诗人过安静淳朴生活的理想和对污浊官场的厌恶。诗中以物芳而明志洁，以人和而望政通。泉水、青松、翠竹、青莲，可以说是诗人高尚情操的写照，也是为诗人理想境界的环境烘托。

   例3：阅读下面诗歌，回答问题。

   绝句 

   杜甫

   迟日江山丽，春风花草香。

   泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 

   　　 ① 写出这首诗歌的艺术手法。

   　　明确：诗中有画，本诗是极富诗情画意的佳作；对仗工整，又自然流畅，毫无雕琢。

   　　② 这首诗歌表现出春天怎样的特征？ 

   　　明确：写出初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的景象。

   例4：阅读下面诗歌，回答问题。

   滁州西涧 

   韦应物 

   独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

   春潮带雨晚来急，夜渡无人舟自横。 

   　　 ①这首诗用了什么手法？表现出诗人怎样的情怀？

   　　明确：这首诗运用了托物言志的手法；也有人认为运用了比兴的手法。诗的前两句写自己独爱自甘寂寞的涧边幽草，却无意于黄莺，表现出诗人恬淡的胸襟；而夜渡无人，水急舟横的景象里，蕴涵着一种不得其位、不得其用的无奈而忧伤的情怀。

   例5：阅读下面诗歌，回答问题。

   兰溪棹歌

   戴叔伦 

   凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。

   兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。 

   　　 ①诗的第一、二句分别从什么角度来写景？这两句诗勾勒出一个怎样的境界？

   　　明确：第一句仰视，第二句府视。这两句勾勒出月色秀朗、溪水清澈的兰溪山色，朦胧飘渺，使人如同坠如仙境。

   　　②整首诗，从头至尾没有写到“人”，也没有写到“情”，而读来使人感到景中有人，景中有情，问：诗中的人是怎样的形象？情是怎样的情？

   　　明确：写出渔民欣快欢畅之情，整个画面使人感到兰溪山水充满着蓬勃生机。

   例6：阅读下面诗歌，回答问题。

   　题义公禅房

   　　孟浩然 

   义公习禅寂，结宇依空林。户外一峰秀，阶前众壑深。

   夕阳连雨足，空翠落庭阴。看取莲花净，方知不染心。 

   　　 ①这首诗所描写的景物具有怎样的特征？

   　　明确：山谷秀美、山峦清净、空气清新、和润阴凉、自然幽雅。

   　　② 这首诗的语言特征怎样？

   　　明确：表现自然明快、词句清谈秀丽。

高考诗歌鉴赏讲座---第八讲　总结诗歌鉴赏常识，掌握诗歌鉴赏技巧

第八讲　总结诗歌鉴赏常识，掌握诗歌鉴赏技巧

   [教学要点]

   　　1、了解诗歌的表达技巧，并对其进行鉴赏。

   　　2、总结诗歌鉴赏常识，构建诗歌知识体系。

   [教学过程]

   一、诗歌的表达技巧 

   　　1、修辞方法：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等。

   　　2、表达方式：记叙、议论、描写、抒情。

   抒情：可分为直接抒情，间接抒情（借景抒情、托物言志；情景交融）。

   描写：可分为动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔；乐景写哀、哀景写乐等。

   　　3、表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想、衬托、对比、想象、联想、照应、托物言志等。

   　　4、篇章结构：开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。

   　　5、思想感情有：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。 

   　　6、作用：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远等。

   二、诗歌鉴赏表达程式

   　　这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现（突出）了（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。

   例：（2005年福建卷）阅读下面一首唐诗，然后回答问题。(6分)

   与夏十二登岳阳楼

   李白

   楼观岳阳尽，川迥洞庭开。

   雁引愁心去，山衔好月来。

   云间连下榻，天上接行杯。

   醉后凉风起，吹人舞袖回。 

   　　 [注]乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。

   　　①诗中的“雁引愁心去”一句，有的版本写作“雁别秋江去”。你认为哪一句更妙，为什么?(4分)

   　　②对第三联“云间连下榻，天上接行杯”所运用的艺术表现手法做简要分析。(2分)

   [参考答案]

   　　①“雁引愁心去”运用了拟人手法，写出了李白流放遇赦的高兴心情。这一句写大雁有意为诗人带走愁心，下句写君山有情为诗人衔来好月，愁去喜来，互相映衬。“引愁心”比“别秋江”更富有感情色彩，且更新颖。(意思对即可)答“雁别秋江去”，言之成理亦可。

   　　②第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想象神奇，在云间连榻，在天上“行杯”，写出了诗人恍若置身仙境的情景，意味深长。(意思对即可)

   三、重点概念阐释

   1、烘托

   　　烘托本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。可以是烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”、“少年”等的反应来烘托秦罗敷的美貌。也可以是烘托物，如“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”、“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是以物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情。再如“桃花潭水深千尺”形象而鲜明地烘托了汪伦对诗人的浓厚感情。

   2、用典

   　　用典，即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。如辛弃疾在《永遇乐·京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故：孙权、刘裕、刘义隆、佛狸、廉颇。这些典故都是京口这个地方的历史掌故，诗人借助这些历史事实含蓄自然而又充分地表达了自己的思想感情。

   另外，化用前人的诗文歌赋，也是用典的一种。如王勃在《藤王阁序》中几乎句句用典，增强了文章的文化底蕴；姜夔在《扬州慢》中或明用，或暗用，或化用杜牧的诗，形成了虚实对比，表达了物是人非、今非昔比的凄凉。

   3、虚实

   　　这是古人论述文章时常用的概念，虚与实是相对的，有者为实，无者为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；眼前为实，想象为虚……诗歌常用这一手法，拓展诗歌的意境。如柳永的《雨霖铃》，眼前作别为实，别后想象为虚，虚实相生，产生无穷的余味。又如李煜的《虞美人》，前六句一实一虚，即“春花秋月何时了（实），往事知多少（虚）。小楼昨夜又东风（实），故国不堪回首月明中（虚）。雕栏玉砌应犹在（实），只是朱颜改（虚）”，虚实相济，寄托了自己故国的哀思。再如姜夔的《扬州慢》，眼前衰败不堪的景为实，假设的想象为虚。采用虚实结合的写法，可使作品更加紧凑，形象更加鲜明，大大增加作品的容量。

   4、语言特色

   　　①清新。其特点是用语新颖，不落俗套。比如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”四句写了四种景色，有动景，有静景，色彩绚丽，语言清新生动。再如辛弃疾的《西江月·夜行黄沙道中》和《清贫乐·村居》，使用的语言就属于清新明丽。

   　　②平淡。或称质朴，其特点是选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。但平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返朴归真，体现了作家的真功夫。如陶渊明的组诗《归园田居》，用平淡的语言，如话家常，写的都是家事，不事雕琢。李煜后期的词《虞美人》，用语平淡，但感人至深。

   　　③绚丽。其特点是有富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。如李商隐的诗歌《无题》，李贺的诗《李凭箜篌引》，白居易《琵琶行》中描写音乐一段等。

   　　④明快。其特点是直接的、明朗的、爽快的、泼辣的。往往是斩钉截铁，一语破的。如李清照早期的词《点降唇·蹴罢秋千》，白居易的诗《草》等。

   　　⑤含蓄。有时也称蕴藉，其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的咏史诗，李清照后期的词等。

   　　⑥简洁。其特点是干净利落，言简意赅。如贾岛的诗，苏轼的词等。

高考诗歌鉴赏讲座--第九讲　诗歌鉴赏举偶

第九讲　诗歌鉴赏举偶 

   [教学要点]诗歌鉴赏举隅。

   [教学过程]

   例1、阅读下面宋词，回答问题。

   虞美人·听雨 

   蒋捷

   少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。

   而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 

   　　 [注]蒋捷：字胜欲，号竹山，宋末词人。主要生活在宋、元两朝换代时期。咸淳十年（1274）年成进士，几年后宋亡，不仕，一生饱经战乱。

   　　 这首词以“听雨”为题，写了一生中三个不同的阶段听雨的情味。请任选一个阶段，结合作品内容说说作者此时听雨的感受；并结合整首作品说说这一部分内容对全词意境所起的作用。

   参考答案：

   　　1、少年听雨，地点是歌楼上，当时的情境是红烛照耀、罗帐轻舞。这是一种暖风熏得游人醉、少年不识愁滋味的意境，浪漫，温馨，逍遥。作者回味意气风发的少年生活，是为下文表现人生乐少恨多作铺垫，反衬老境孤寂凄凉。

   　　2、壮年听雨，地点是客舟中，这便寓有漂泊他乡、人生无定的意味；当时的情境是江阔云低、断雁哀鸣，在这悠悠的天地中，词人抑郁难平，饱受颠沛流离、寂寞难耐之苦。作者回味壮年听雨的苍凉，既是与前文少年生活作比较，呈现出青春好梦的破碎，又是为下文写老年苦涩的境遇作铺垫。

   　　3、老年听雨，反映了作者写这首词时的真实处境和心境，听雨的地点是僧庐下，鬓已斑白。词人已不再描绘周边的境貌，而是用一生的感慨来抒情。悲欢离合总无情一句，正是作者饱经沧桑后的感叹；而一任二字则表现了作者看破红尘、无可奈何、万念俱灰的绝望情绪。老年听雨这一部分，是这首词的重心，它回顾了作者的一生，深化了作品的主题。

   例2：阅读下面一首宋词，然后回答问题。 青玉案·元夕 

   辛弃疾

   东风夜放花千树，更吹落、星如雨。宝马雕车香满路，风箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

   蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

   　　 [注]作者写这首词时，因被弹劾去职，隐居上饶等地已经六七年。阑珊：稀疏、冷落。

   这首词的下阙末尾在“灯火阑珊处”的“那人”，有人认为是作者追慕的美人，近代梁启超则认为是“自怜幽独，伤心人别有怀抱”，请你谈谈对“那人”这一形象的理解。

   参考答案：

   　　1、这一形象，写的是一个自甘寂寞，不随流俗的女子。在火树银花的映照下，香车宝马的人流中，万千佳丽湮没不了她的盈盈暗香。词人辗转搜寻，蓦然回首，她却在灯火稀疏冷落的地方，固守着自己的精神家园，没有随波逐流，没有憔悴烦躁，令人砰然心动。

   　　2、这一形象寄托了词人政治失意的苦闷心情。挥师北上，收复中原，一直是词人孜孜以求的宏图大业。词人多么盼望朝廷能一夜东风，放花千树，给自己一个建功立业的机会。可是自己被弹劾去职，闲居多日，犹如躲藏在阑珊灯火下的寂寞佳人一样，无可奈何。

   　　3、这形象是作者自况。朝廷主和派当道，权贵们车水马龙，风箫鱼龙，一派流光。自己有心杀贼无力回天，被弹劾去职后，宁愿在冷落孤寂中幽居，保持自己盈盈暗香的高洁品质，也不愿迎合权贵，与之同流合污。

   例3、阅读下面唐诗，然后回答问题。

   凉州词

   王翰

   葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

   醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。 

   　　 有人读后“悲感已极”，有人读后“倍觉豪壮”，你读后的感受是什么？

   参考答案：

   　　１、我感觉到悲。首句营造了酒香四溢的盛大筵席场面，使人惊喜。次句笔锋一转，“催”字突出战事紧张，将士欲饮未饮，不得畅快。三四句故作旷达，自我安慰，明知古人征战去多回少，所以上阵之前勉强痛饮。全诗以乐衬悲，打动人心。

   　　2、我认为这是一首壮词。首句热烈欢快，筵席盛大豪华。举酒欲饮时，琵琶声声，催人上马出征。诗人豪兴大发，高唱“醉卧沙场君莫笑”，一派誓死如归的豪壮旷达。全诗跳动跌宕，热烈奔放，令人激动向往。

   例4、阅读下面唐诗，回答问题。

   游园不值

   叶绍翁

   应怜屐齿印苍台，小扣柴扉久不开。

   春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

   　　 1、诗的上联非常含蓄，饱含言外之意，请你谈谈你的理解。

   　　参考答案：屐齿印在苍台上，暗雨后初晴；门虽设而常关，有人久扣也不开，刚刚下雨，不可能出门远游，说明主人懒于社交，径自隐居园中与春色相伴，足见主人高雅脱俗。真是言有尽而意无穷。

   　　2、下联是万口传诵的名句，请简析它的艺术特点。

   　　参考答案：下联以少总多，以实写虚。用一枝出墙的红杏，虚写关不住的满园春色，读者眼看着的是出墙的一枝，心想着的却是墙内的千树万树，余味无穷。“关不住”“出墙来”用拟人手法，写活了红杏，表现了勃勃生机。

   例5、阅读下面唐诗，然后回答问题。

   蜀中九日登高

   王勃

   九月九日望乡台，他席他乡送客还。

   人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来？ 

   　　 ［注］那：奈何，为什么。

   　　前人评价这首诗时说：“'人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来’，读之，初似常语，久而自知其妙。”你认为妙不妙？为什么？

   　　参考答案：

   　　很妙。因为本诗抒发了佳节思亲的感情，九月登高，遥望故乡，客中送客，愁思倍加。落忽见一排鸿雁从北方飞来，不禁脱口而问：“我想北归不得，你为何还要南来？”雁人形成强烈对比，把思乡的愁绪推到高峰。问得虽无理，却烘托了真挚的感情，给人以强烈的感染。

   例6、读下面唐诗，回答问题。

   待储光羲不至

   王维

   重门朝已启，起坐听车声。要欲闻清佩，方将出户迎。

   晚钟鸣上苑，疏雨过春城。了自不相顾，临堂空复情。 

   　　 ［注］要欲：好像。了自：已经明了。空复情：自多情。

   1、作者根据什么判断友人不会再来看望自己？请结合作品作简要分析。

   　　参考答案：

   　　①天色已晚。扣“晚钟鸣上苑”或“朝”“晚”二字分析。

   　　②下起细雨。扣“疏雨过春城”分析作答。

   2、全诗表达了一种什么样的感情？作者是通过哪些具体细节来表达这种感情的？

   　　参考答案：

   　　①盼好友到来的期待之情，或久候不至的怅惘之情。

   　　②清早就已经打开层层大门；或立起或坐下都在倾听有没有友人车子到来的声音；以为听到了友人身上玉佩的清脆的响声，正要出门去迎接，哪知却原来是自己弄错了。这些生动的细节，写出作者久候友人不至的诚挚和焦急。