姓名甘恬:北京故宫博物院陶瓷馆之一

 （介绍来源于北京故宫博物院）
      中国是一个文明古国，在悠久的历史长河中，陶瓷是物质文明和精神文明的标志之一。远在10000多年前的新石器时代早期，我们的祖先就在中华大地上发明了制陶术，使我国成为世界上最早制作和使用陶器的国家之一。　　在距今3000多年前的商代中期，我国已能烧造原始瓷器。到了距今约1800年的东汉时期，真正的瓷器发明了。这是我们祖先在人类文明史上写下的光辉一页。从红陶、灰陶、彩陶、黑陶、白陶到原始瓷、青瓷、黑瓷、白瓷以及五光十色的颜色釉瓷和色彩缤纷的釉下彩、釉上彩瓷器等，展现出中国陶瓷10000多年绵延不断的发展历程，成为世界工艺史上的一大奇迹。　　中国陶瓷自唐代以来即远销世界各国，其卓越的制瓷技术和辉煌的艺术成就对许多国家的陶瓷生产均产生过深远影响，有力地推动了世界陶瓷文化的发展，这也充分说明中国无愧于“瓷国”之盛誉。　　故宫博物院堪称中国最大的古代艺术品宝库，其中收藏陶瓷类文物约35万件，而且绝大部分属于原清宫旧藏，可谓自成体系，流传有绪。特别是经过几代专家的研究鉴定，使其具备了较高的真实性和可靠性。
一、文明曙光
新石器时代的陶器（约公元前8000年—前2000年）　　陶器是随着原始农业的出现和人类定居生活的需要而产生的。考古发现所获得的资料证明，我国的陶器生产距今已有10000多年的历史，陶器是原始先民主要的日常生产和生活用具。　　我国新石器时代的陶器分布相当广泛，南北各地均有大量实物资料出土。其主要分布区域有黄河流域、长江流域、东南沿海及北方地区等。黄河、长江中上游地区以彩陶闻名，下游地区以工艺精致的白陶和黑陶著称；东南沿海地区以印纹硬陶为代表；北方地区则以富有民族特色的陶器造型称奇。各地区的陶器都有其独特之处，但相互之间又存在着内在的联系。
彩陶几何纹盆     彩陶几何纹盆，新石器时代仰韶文化半坡类型，高16.4cm，口径37.4cm。    盆折沿，深直腹，圜底。泥质红陶。口沿及外腹部均以黑彩描绘纹饰，口沿上描绘以点定位的水波纹，腹部描绘两层三角形几何纹，两层三角形纹饰的大小及形状相同，但方向相反。可能是由鱼纹逐渐抽象演变而来。此彩陶盆的造型和纹饰具有新石器时代仰韶文化半坡类型（约公元前4800～前3900年）彩陶的典型特征。    鱼纹是仰韶文化半坡类型彩陶中的常见纹饰，著名的西安半坡人面鱼纹彩陶盆描绘的就是一个人脸口衔鱼的形象，可见鱼和半坡人们生活的联系。 
彩陶水波纹钵     彩陶水波纹钵，新石器时代马家窑文化马家窑类型，高11cm，口径22.5cm，底径10cm。    钵圆唇外卷，束颈，口沿以下渐广，平底。泥质红陶。口沿及腹部均以黑彩描绘简单的水波纹。    马家窑文化主要分布在甘肃、青海地区，属于新石器时代晚期文化。马家窑类型陶器据科学测试，其年代约为公元前3100～前2700年。新石器时代的先民通常选择在水边南向的台地上聚居，水波纹是他们日常所见河水的图案化表现。
彩陶漩涡菱形几何纹双系壶     彩陶漩涡菱形几何纹双系壶，新石器时代马家窑文化半山类型，高37.7cm，口径13.8cm，底径14cm。    壶唇口，直颈，口部置两个对称乳钉装饰，溜肩，鼓腹，腹中部对称置双系。下腹陡收，平底。以红、黑两种色彩描绘纹饰，里口用黑彩描绘弧形纹；颈部以黑彩描绘连弧纹两周；肩、腹部主题纹饰用红、黑两彩描绘漩涡纹四组，漩涡纹内为菱形几何纹；肩部粗弦线及漩涡连线，边缘饰细密的锯齿纹。胎质细腻，表面打磨光滑。据科学测试，马家窑文化半山类型彩陶的年代约为公元前2600～前2300年。    彩陶出现于6000多年前，是在烧造红陶的基础上，在黄河流域自东向西发展起来的。此件彩陶属于马家窑文化半山类型。半山类型彩陶的特点是用红彩和黑彩两色相间的锯齿纹为骨架构成各种图案，细部再装饰几何纹、网格纹等，装饰花纹比马家窑类型彩陶复杂，所绘图案面积较广，从口沿至下腹部都有。最常见的有水波纹、漩涡纹、葫芦纹、菱形网纹、平行带纹、方格纹、蛙纹和附加堆纹等。
彩陶钵     彩陶钵，新石器时代青莲岗文化，高11.2cm，口径14.5cm，底径7cm。    钵圆唇，宽肩，肩以下陡收，平底。泥质红陶。器物表面施白色陶衣。肩部以褐彩留白二方连续叶纹装饰，每五片叶子组成一椭圆形图案，共五组。叶纹下饰褐彩圆点纹一周。据科学测试，青莲岗文化的年代约为公元前5400～4400年。    青莲岗文化属于新石器时代中期文化，因最初在江苏淮安青莲岗发现而得名。该文化主要分布在鲁中南和苏北，出土陶器主要有鼎、釜、甑等炊器，豆、碗、钵等饮食器。其彩陶多用红、褐、紫彩描绘纹饰。纹饰有双弧线纹、水波纹、八卦纹、十字纹及圆点纹等。    此件由江苏邱县四户公社大墩子出土。
红陶鬶     红陶鬶，新石器时代龙山文化，高39cm，口径12cm，足距14cm。    鬶（guī 音规），唇口，口一侧出鸟喙状长流，长颈，下承以三个袋状足。器身一侧置绳状鋬（pàn音盼）手。口沿下及鋬手上端饰乳钉纹。颈、足衔接处饰凸弦纹。器表打磨光亮。据科学测试，龙山文化的年代约为公元前2500～前2000年。此件红陶鬶造型规整，堪称新石器时代晚期龙山文化红陶的代表作品。    鬶是一种盛水器，造型有点像鸟。这种器形最早出现在山东地区，山东位于东方，那个时候是少昊和太昊的部落，他们以鸟为图腾，所以就不难理解为什么会出现鬶这样形状的器物了。   二、瓷国寻踪商、周、秦、汉的陶瓷（约公元前1600年—公元220年）　　商周时期，人们主要的日常生活用具仍然是陶器。商代除了大量烧造灰陶以外，还烧造出精美的刻纹白陶和印纹硬陶。约在商代中期出现了原始瓷，为后来瓷器的发明奠定了基础。　　战国时期陶瓷生产更加专业化，印纹硬陶和原始瓷在南方获得普遍发展。秦始皇兵马俑充分体现了秦代高超的制陶水平和精湛的雕塑艺术。西汉时期北方发明了低温铅釉陶，为以后低温釉彩的发展奠定了工艺基础。东汉时期真正瓷器烧造成功，这是陶瓷发展史上的一项重大发明，也是中华民族对人类文明所作出的杰出贡献之一。
陶刻几何纹瓿     白陶刻几何纹瓿，商，高20cm，口径18.6cm，足径15cm。    瓿（bù 音不）唇口外卷，溜肩，鼓腹，腹下渐收，近足处外撇，圈足。通体雕刻纹饰，以精细的回纹作地衬托几何纹，主次分明，错落有致，显得格外庄重精美。    白陶早在新石器时代晚期就已出现。至商代，由于烧成温度提高，原料的淘洗亦较精细，致使白陶质地更加洁白细腻。商代早期白陶器形以鬹（guī音归）、盉（hé音禾）、爵为主，纹饰有人字形纹、拍印的绳纹和附加堆纹等。商代中期，器物增加了豆、罐、钵等，其装饰除少数绳纹外，以素面磨光为多。商代后期是白陶烧制的鼎盛期，在黄河流域的商代晚期遗址与墓葬中均发现不少白陶，其中以河南安阳殷墟出土的白陶最具特点，器物有觯（zhì音制）、壶、尊、卣（yǒu音有）等酒器和鼎、豆、盘、簋（guǐ音轨）等食器。纹饰常见有云雷纹、漩涡纹、饕餮（tāo tiè 音涛帖）纹、蝉纹、曲折纹、夔（kuí音奎）纹等。特别是将细腻的雕刻作为白陶的主要装饰技法，显示了商代后期白陶的高度发展水平。    以回纹作地衬托几何纹也是青铜器上装饰的常用方法，以此显示出纹饰的层次感，从而显得华丽繁缛，更有甚者，纹饰的层次可达到三层以上。
 青釉原始瓷划花双系罐     青釉原始瓷划花双系罐，西汉，高31.5cm，口径8.3cm，足径16.5cm。    罐口平沿，无颈，溜肩，鼓腹，胫部渐收，平底微内凹。肩上对称置长方耳并套活环。外壁施青釉至腹。腹部凸弦纹带内刻凤鸟纹。双耳刻划兽面纹。    此罐器形饱满，线条流畅，是西汉原始青瓷的代表作。    原始青瓷出现于约3000年前的商代，历经西周、春秋、战国、汉代，它是从陶向瓷过渡时期的产物，系从印纹硬陶发展而来。其制法是用瓷石制胎，器表施石灰釉，经1200℃高温焙烧而成。胎体烧结后呈灰白或褐色，器表有玻璃质釉层。胎体吸水率低，敲击时能发出清脆的声音。原始青瓷上的釉都呈青色，这是由于釉中含有适量氧化铁所致。原始青瓷与陶器虽已有本质的区别，但在烧造工艺上与真正的瓷器相比还具有一定的原始性，故称“原始青瓷”。    凤鸟纹系陶瓷器装饰的传统纹样之一。凤是远古传说中“出于东方君子之国”的神鸟，是远古氏族图腾之一。其形象神秘奇异。凤鸟纹最早出现在新石器时代的彩陶上，以后瓷器上大量使用这种纹饰。  三、青瓷独秀三国、两晋、南北朝的陶瓷（公元220年—589年）　　三国、两晋、南北朝历经360余年，陶瓷生产发展迅速。南方制瓷技术明显提高，瓷器产区和规模不断扩大，江苏、浙江、福建、江西、湖南、湖北、四川省等境内均有窑址分布。所产瓷器以青瓷为主，器物造型以日常生活所用盘、碗、壶、罐、槅、洗、谷仓、烛台、虎子、唾壶、薰炉等较为多见。产品各具地方特色。　　河南省安阳市北齐范粹墓出土的白瓷，是目前已知最早的白瓷，为隋、唐时期白瓷的发展奠定了基础。
青釉莲花尊     青釉莲花尊，北朝，高67cm，口径19cm，足径20cm。    尊侈口，束颈，腹部硕大，腹下渐收，圈足外撇。釉色青绿。周身遍布纹饰，以莲花为主题。从口部到颈部的纹饰以弦纹分隔为三层，最上一层贴印6个不同姿态的飞天，中间一层饰宝相花纹，下层贴印团龙图案。颈肩部饰6个条形系。腹部装饰上覆下仰的莲瓣，上部覆莲分为三层，层层叠压，依次延伸，其中第三层莲花瓣尖向外翘起，第二层与第三层莲瓣之间贴印菩提叶一周。下部仰莲分为两层，莲瓣丰满肥硕。足部也堆塑覆莲瓣两层。    这是1948年河北景县北魏封氏墓群出土的四件青釉仰覆莲花尊之一。形体高大，气魄雄伟。它综合了雕刻、刻划、模印贴花等装饰方法，特别是腹部，采用堆塑的手段，以仰覆的莲花瓣吻合而成，叶脉清晰可辨，将莲花完整、丰腴的姿态在这一仰一覆之中完美地表现出来，既是装饰，又是器身结构的一部分，毫无牵强之意，同时也避免了纯粹摹仿自然的作法，是装饰艺术的成功之作。    北朝时期佛教盛行，这件仰覆莲花尊使用了飞天、宝相花、菩提叶、莲花等佛教装饰题材，反映了佛教艺术对北方陶瓷的影响。    在中国南方也出土有类似的莲花尊，只是胎、釉化学组成差异较大。这种相同的时代风格，表明了南北之间陶瓷艺术的相互交流。
青釉堆塑谷仓罐     青釉堆塑谷仓罐，西晋，高42cm，腹围72cm，底径15cm。    谷仓罐由上下两部分组成。上半部为两层楼阁加堆塑装饰。上层中间立一楼阁，四角各立一阙，四面各有一跪俑；下层四角亦各有一阙，两面各有一牌坊，另两面各有两跪俑。下半部为一罐，腹部塑贴三组骑兽人和三组舞俑。通体施青釉。平底。    谷仓罐流行于三国（吴）、西晋时期，有陶、瓷制品，是由东汉的五联罐演变而来，是当时的随葬用品。其雕塑复杂，楼阁、飞禽、动物、乐舞杂技是其主要表现内容，着重表现豪门贵族生前居住的城堡式楼阁建筑以及奢华的生活场面。  四、南青北白隋、唐、五代的陶瓷（公元581年—960年）　　隋代陶瓷生产承前启后。至唐代，陶瓷业获得蓬勃发展。唐代陶瓷堪称中国陶瓷发展史上的一颗明珠，名窑遍布南北各地，器物造型千姿百态，装饰纹样丰富优美。饮茶风俗的普及，进一步刺激了制瓷业的发展。中外经济、文化的交流和发展，更使陶瓷作为物质载体成为友好往来的使者。　　五代陶瓷更重造型和装饰技艺，为宋代陶瓷高峰的出现奠定了工艺基础。
五、名窑迭出宋、辽、金、西夏的陶瓷（公元916年—1279年）　　宋代陶瓷业蓬勃发展，名窑遍布全国各地，出现了陶瓷史上前所未有的兴盛局面。在民窑发展的基础上，朝廷也在南北各地设窑专门烧造宫廷用瓷，名曰“官窑”。汝、官、哥、定、钧窑等“五大名窑”瓷器备受后人推崇。　　北方地区辽、金、西夏的陶瓷，既受中原陶瓷工艺影响，又独具民族风格，成为中国陶瓷史上民族大融合的一朵奇芭。　　宋、金时期南北各地还形成一些工艺技法、装饰风格相类似的瓷窑体系，如北方地区的定窑系、耀州窑系、磁州窑系、钧窑系等；南方地区的越窑系、龙泉窑系、建窑系、景德镇窑系等。
 孩儿枕 　　孩儿枕，高18.3cm，长30cm，宽11.8cm。 　　枕作孩儿伏卧于榻上状，以孩儿背作枕面。孩儿两臂环抱垫起头部，右手持一绣球，两足交叉上跷，身穿长衣坎肩，长衣下部印团花纹。榻边模印花纹，四面开光，其中一面凸起螭龙，相对的一面光素，其余两面凸起如意头纹。枕身釉作牙黄色。底素胎，有两孔。　　枕是睡觉时垫首用具。在中国古代，人们喜欢使用玉枕、瓷枕，这是由于玉、瓷可以爽身怡神，甚至有“明目益睛，至老可读细书”的作用。瓷枕始创于隋代，盛行于唐、宋、元各代。此件孩儿枕塑制精美，人物形态活泼、悠然，是中国古代瓷器中的珍贵制品 。
 钧窑月白釉出戟尊     钧窑月白釉出戟尊，宋，高32.6cm，口径26cm，足径21cm。    尊的造型仿古代青铜器式样，喇叭形口，扁鼓形腹，圈足外撇。颈、腹、足之四面均塑贴条形方棱，俗称“出戟”。通体施月白色釉，釉内气泡密集，釉面有棕眼。器身边棱处因高温烧成时釉层熔融垂流，致使釉层变薄，映现出胎骨呈黄褐色。圈足内壁刻划数目字“三”。    此尊风格古朴、庄重，为宋代宫廷使用的典型陈设用瓷。    传世钧窑器物的底部多刻有“一”到“十”不同的数目字，其意义历来有不同的解释。据现存实物证明，器底所刻数字越小，器形越大。    在宋代钧窑瓷器的传世品中，以各式花盆和花盆托最为多见，出戟尊则较少。目前全世界所见仅约10件左右，除此件以外，还有上海博物馆收藏的宋代钧窑月白釉出戟尊、台北故宫博物院收藏的宋代钧窑丁香紫釉出戟尊等。 
 钧窑天蓝釉鼓钉三足花盆托     钧窑天蓝釉鼓钉三足花盆托，宋，高11.5cm，口径25.2cm，足距16.5cm。    器口内敛，浅腹，坦底，以三云头形足相承。近口沿处凸起一周弦纹，外口下及近底处各有鼓钉纹一周，上为23枚，下为19枚。外底有一周支钉痕，其内有“一”字标记及清代造办处玉作匠人所刻“养心殿”、“长春书屋用”款识。通体施天蓝色釉。     钧窑之所以成为宋代五大名窑之一，并成为北宋宫廷用瓷，一方面是因为钧瓷独特的釉色，另一方面是因为它那典雅端庄的造型。此件天蓝釉鼓钉三足花盆托在造型、釉色上堪称宋钧瓷中的上乘。
 龙泉窑青釉弦纹三足炉     龙泉窑青釉弦纹三足炉，宋，高9.3cm，口径14.5cm，足径5.5cm，足距7.9cm。    炉口沿较宽，直壁，圈足，足下承三个云头形足，三足与圈足在同一平面。器身凸起弦纹四道，上下各一道，中间两道。通体施梅子青釉。    此器造型古朴大方，以釉色取胜，梅子青釉胜于一般青釉，可与翡翠媲美，尤为难得。    炉是由商周时期的青铜鼎演变而成，多用作礼器。瓷炉最早始于东吴，宋以前常见的是托炉，宋代开始流行三足炉。
三彩剔划花兔纹枕     三彩剔划花兔纹枕，宋，高10.5cm，面横36.8cm，面纵17cm，底横36cm，底纵14.5cm。    枕略呈扇形，枕面边缘刻划花叶纹，中心为复线长方框，内有一花瓣形开光，开光内刻划黄兔、绿草、白色的土地。开光外为黄色剔花卷枝纹。施釉至枕侧一半处，釉边沿饰复线装饰。枕背面有一圆形通气孔。素底。    此枕主题纹饰更加突出，设色淡雅清新。    从现存实物资料看，宋代大多数三彩枕以绿色为基调，辅以黄、白、褐等色，几乎不见蓝色，配色清新明快，柔和淡雅。纹饰主要有人物、花鸟、动物等。
 白釉剔花花卉纹枕     白釉剔花花卉纹枕，宋，高11cm，面横25cm，面纵22cm，底横21cm，底纵16cm。    枕呈腰圆形，施釉至近底处。枕面出一窄沿，前部微低，后部略高，以利于头部枕卧。枕面剔刻出四花一叶，呈钱形分布。枕侧光素无纹，背部有一孔。素底无釉。    白釉剔花工艺是先在胎上施白色化妆土，刻出纹饰后把纹饰以外的地子剔去，露出胎色，外再施透明釉，胎色与化妆土色对比鲜明，纹饰也更加突出醒目 。六、瓷都奠定元代的陶瓷（公元1271年—1368年）　　公元1279年，元王朝统一了中国。海外贸易的蓬勃发展，进一步刺激了陶瓷业的兴盛。钧窑、磁州窑、龙泉窑等继续生产传统陶瓷品种，其产品不但畅销国内，而且远销国外。景德镇则得天时、地利、人和，异军突起，青花、釉里红、卵白釉、蓝釉、红釉瓷等新品种层出不穷，遂使景德镇一举成为全国最重要的瓷器产地，为明、清时期进一步成为全国的制瓷中心奠定了基础。 
 青花云龙纹梅瓶     青花云龙纹梅瓶，元，高41.6cm，口径6cm，足径14cm。    梅瓶折沿，细颈，丰肩，肩以下渐敛，圈足。足底无釉，泛火石红色。外壁自上而下以青花双弦线把纹样分成5层。肩部绘卷草纹和下垂云肩纹，云肩内绘缠枝菊纹，云肩纹间饰卷草纹。腹部绘云龙纹。胫（jìng音径）部绘卷草纹和仰莲瓣纹。    此器造型秀美，做工细腻，云龙纹描绘得形象鲜明，是元代青花瓷器中的典型器物。    元代青花的装饰借鉴了一些元代丝织品图案，大量使用的垂云纹和如意云头纹便是由披肩演变而成。
  青花釉里红镂雕盖罐 　　青花釉里红镂雕盖罐，元，通高41cm，口径15.5cm，足径18.5cm。　　罐直口，短颈，溜肩，鼓腹，圈足，砂底无釉。附狮纽伞形盖。胎体上薄下厚，胎质细腻。青花色彩浓艳，釉里红略暗。通体青花釉里红纹饰。罐盖绘青花莲瓣纹、卷草纹、回纹各一周。罐身近口沿处绘青花缠枝花纹、卷草纹各一周。肩部绘下垂如意云头纹，云头纹内绘青花水波纹托白莲，云头纹之间绘折枝牡丹纹。腹部四面堆塑双菱形串珠开光，开光内镂雕山石、牡丹、菊花等四季园景，以釉里红绘山石、花卉，青花绘花叶，纹饰有浮雕效果。腹下部饰青花折枝莲花，与肩部云头纹相对应。近底处绘卷草纹及变形莲瓣纹，莲瓣纹内绘倒垂宝相花纹。　　此罐1965年出土于河北省保定市元代窖藏（参见河北省博物馆：《保定市发现一批元代瓷器》，《文物》1965年第2期）。造型丰满浑厚，纹饰层次鲜明，综合了绘、镂、塑、贴等多种技法，特别是镂花装饰在元代瓷器上较少见。青花、釉里红在作品中互为衬托，红、蓝交相辉映,整体形成一种气度雍容而又花团锦簇的艺术效果。    青花釉里红瓷器创烧于元代。青花的呈色剂是氧化钴，呈色稳定；釉里红的呈色剂是氧化铜，极易挥发，因此对窑室的烧成气氛要求十分严格。元代景德镇工匠创造性地将二者珠联璧合地施于同一器物上。这一新的釉下彩品种的出现，是元代瓷器生产技术进步的重要标志。