江苏蓝天绿水图片:熔铸了汉隶和晋楷参合碑书严谨工整平正峭劲:欧阳询

欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，司以说是广采各家之长。欧阳询书法风格上的主要特点是严谨工整、平正峭劲。字形虽稍长，但分间布白，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，四面俱备，八面玲珑，气韵生动，恰到好处。点画配合，结构安排，则是平正中寓峭劲，字体大都向右扩展，但重心仍然十分稳固，无欹斜倾侧之感，而得寓险于正之趣。
字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。隋时官太常博士，唐时封为太子率更令，也称“欧阳率更”。因其子欧阳通亦通善书法，故其又称“大欧”。在隋代欧阳询的书法享有较高的声誉，到了唐代，年近古稀的欧阳询还在“宏文馆”教授书法。欧阳询八体兼妙，楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称“欧虞”。
史书记载询书法初学王字，而险峻过之。传说欧阳询曾以重金购得王羲之教子习字用的《指归图》，日夜揣摹、刻苦钻研。还有一次他跟虞世南外出，途中见到晋代书法家索靖写的一块碑石，竟席地而坐，在碑旁细心观察描摹学习了3天，可见欧阳询对书法爱好之深。后来他又广泛地学习北朝的碑版石刻，同时吸取了当地一些书家的长处，再融入隶书笔意，形成“刚健险劲，法度森严”的书风。后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为“欧体”(也称“率更体”)。其《九成宫醴泉铭》可谓欧体楷书的登峰造极之作；主要作品还有《化度寺邕禅师塔铭》《虞恭公温彦博碑》《皇甫诞碑》、《梦奠帖》等称名于世。
书法欣赏【九成宫醴泉铭】体方笔圆高华浑补
书法欣赏-九成宫醴泉铭
《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年所写书法，浑厚沉劲,意态饱满.写撇、捺常用圆笔,显得圆融流畅.写弯钩用转法,曲圆较长,适成全字有力的支撑.这些表现了溶隶於楷的特点。《九成宫醴泉铭》被誉为”天下第一铭”.铭文与碑文分别出自唐代书法家欧阳询和以直言谏君而闻名的宰相魏征之手,加之当朝皇帝李世民是中国封建社会数以百计帝王中一位较英明的君主,特别是”贞观之治”被公认为是封建社会的极盛时期,撰文铭记,因此《九成宫醴泉铭》碑也被誉为”三绝”碑。其碑布白疏朗,结体化长为方,点画比较淳厚,用笔稳健含蓄.原碑立于陕西省麟游县博物馆。
唐贞观五年,太宗皇帝命令修复隋文帝之仁寿宫,改名九成宫.第二年,太宗帝避暑来到九成宫,在游览宫中台观时,偶然发现有一清泉.太宗帝万分欣喜,便令魏征撰文,欧阳询书写而立一石碑。这便是”九成宫醴泉铭” 。碑载:贞观七年四月唐太宗到此,”历览台观,闲步西城之阴,踌躇高阁之下,俯察厥土,微觉有润,因而以杖导之,有泉随而涌出.乃承以石槛,引为一渠,其清若镜,味甘如醴.”说明了醴泉的由来。铭末曰:”黄屋非贵,天下为忧.人玩其华,我取其实.还淳反本,代文以质.居高思坠,持满戒溢.”颂中有劝，是魏徵对太宗的谏语。
现存书法的宋拓本以故宫博物院李褀藏本与藏于日本东京三井纪念美术馆的拓本最为知名.两件拓本,前者笔墨丰厚,后者风姿瘦劲,可谓同曲异调,各具神彩。欧阳洵书法高华浑穆,丰厚挺拔,既有晋人凤韵,又开唐人新风,是千余年来楷书登峰造极之作。历经陈、隋、唐三朝.贞观初官至太子率更令、弘文馆学士。欧阳询书写此铭，时年七十六岁，此铭是书家代表之作.自古以来,此铭一直被誉为”楷书之极则”。
《醴泉铭》高华浑补，体方笔圆，此汉之分隶、魏晋之楷合并酝酿而成者。《九成宫醴泉铭》平直中又有精细变化，撇捺用圆笔，钩多用隶法，直钩出锋较短，弯钩曲圆，结体窄长，写得工整刚劲，法度森严，结体上下匀称，用笔峭劲稳重，横画多稍向上取势，为欧阳询的经典之作。《九成宫醴泉铭》，唐贞观六年四月刻。魏徵撰，欧阳询书。楷书。额阳文篆书九成宫醴泉铭六字。欧阳询，字信本,潭州临湘今湖南长沙人。
书法欣赏/张芝欧阳询王羲之书法风格释疑
在欧阳询楷书书法作品中，许多字是向右上方倾斜，左角低，右角高。他的字不稳，应该说是险的一个特征。还有他的字棱角分明，许多转折处带有圭角，这种东西可能是险的来源。但有棱角的字不见得险，如褚遂良的字也有棱角，还有薛稷的字也是。唐楷越写越瘦，到张怀瓘《评书药石论》认为已成为一个社会性的弊端。欧阳询楷书有一个特点，两个竖画向内，颜真卿向外，这也是很重要的特点。 欧阳询书法风格。欧阳询是个非常有代表性的书法家，历来评价也非常多。可是古人的评价只说欧阳询如何，不分其书体，也不分其作品。如张怀瓘《书断》里评欧书用的“险”字，这个“险”字究竟从哪儿看出来，特别是后人评价草书也用“险字”。
东吴书法与中原书法不同，在一定程度上保留了草书快速书写的实用原貌，也正是今草的渊源。换句话说，今草是不可能从章草中解放出来的。章草作为一个经典，样式已经凝固，亦步亦趋，没有听说哪一个书法家因破坏章草而成名。所以章草不能代表古今草书演进的一个环节，它只是开了一个叉，而今草是延续了杜、崔以实用为基础的发展路子。张怀瓘在《书断》中有说章草之名源于张芝草书，张芝草书应该是作为楷则来承担的，也就是和今天所见到的松江本《急就章》非常接近。那么，我们进一步可以肯定，杜、崔草书应该没有脱离实用，到张芝发生了转折，草书开了一个叉。开叉之后，由于张芝的影响和亲属关系，索靖也就写成延续张芝一路，卫瓘也兼取张芝法，都有了脱离实用的倾向。东吴的皇象其书法风格沉着痛快，想来也是实用。这样我们借助《急就章》就可以去寻绎张芝章草楷则。 关于张芝书法风格，卫恒的《四体书势》，讲到他“下笔必为楷则”，张芝的草书应该是一种集大成者，他前面有杜度、崔瑗，《四体书势》对杜度、崔瑗也有一个描述：“杜氏杀纸甚安，而书体微瘦；崔氏甚得笔势，而结字小疏。”书法有随机性，写完之后，一画不可移易。随机到这种程度，那么他的草书显然和我们理解的章草是不一样的，因为章草缺少随机性，字字独立。
从早期记录的王羲之风格应该是比较可靠的，所以我认为我们要讨论王羲之作品风格还应该使用唐以前的文献。回过来说，如果王羲之的作品用“遒媚”来概括是比较合适的。王羲之书法风格。王羲之《兰亭序》风格，用“遒媚劲健”四字。在有的诗书里面，“遒”视为有力，并且引用它来评价褚遂良的书法。这个“遒”不是讲有力，它可能有这方面的意象，但在这里绝不是有力，而是讲点画线条的质量感。“媚”这个词，一般也是指视觉上的感受。但这种视觉上的感受又不是纯粹的哪种样式。“健”也是讲点画的质量问题，“劲”就是笔力的问题，很具体。所以说，“遒媚”讲的是点画质量和视觉感受，再用“劲健”两字作补充说明。我们今天看到的作品有两种：一是神龙摹本，一是定武刻本（临本是不可靠的），历史上很多人都重视定武本，认为它可能更接近王羲之的原貌。