写实素描心得素描的学习方法

[导读]

素描学习有哪些方法？如何掌握素描的技巧？有哪些优秀的素描作品可供广大素描学习者参考？本文主要对这些问题作了介绍。

对于素描学习者来说，如何欣赏优秀的素描作品？怎样才能领悟到优秀素描作品创作人的创作妙处？本文为您做以下介绍。

2009年08月08日
　　 午夜零点整，迷途的小周同学突然造访。我推开房门，小周进屋后于是一堆问题劈头盖脸地扔过来：
　　小周：请问小树同学，素描是什么？学了几年的素描到头来突然觉得素描很陌生。
　　小树：素描在教科书上解释为一切造型艺术的基础。就我理解：素是单一、朴素，描即描绘、书写的意思，
　　它源于人类最原始的艺术表现的一种冲动。对这概念陌生说明你学素描自始至终没有思考过这个问题
　　我想你也没想过学习素描的目的是什么吧？
　　小周：哦，好象是呵！我只想过我为什么画不好的问题，却从来没思考过素描是什么，从哪里来，将到哪
　　里去！
　　小树：这就对了，我们做任何事情都务必明白事情的起因，理清事物之间的元素及其联系，把握事态发展的
　　规律，才能保证它良性发展。学素描也是同样的道理。
　　小周：恩！你这么说我思路似乎清晰了点，这道理简单，可是要解决素描过程中遇到的问题真的很难。
　　小树：那是！你也别想一口吃成过大胖子，要学好素描是需要下苦功夫的。要花时间，要多看、多想、多画
　　眼睛是心灵的窗户，绘画本就是门视觉艺术、锻炼眼睛的绝活。你要在生活中善于观察，保持一颗的
　　敏感的、感恩的、热爱生活的心灵，历练一双敏锐的眼睛。眼睛吸收到的东西然后经过脑瓜的理性思
　　考，理性的借用艺术语言感性的表达出来，总之就是从感性到理性再到感性的过程。
　　小周：哎呀，还真是要花时间的。那一般要花多久时间才能成为素描高手呢？
　　小树：呵呵！要在素描上有所造诣还真不是时间能决定的，时间只是个必要条件，关键要看一个人的兴趣
　　毅力和悟性。说到这想必你又要问了，没兴趣但必须得学，并且想学好怎么办？我个人认为兴趣是可
　　以培养的，你做任何事情一旦钻进去了，了解的越多自然乐在其中。就我拿我自己来说，以前看到人
　　家打台球，戳来戳去看到都头疼，后来自己一接触投入进去后 ，随之兴趣越来越浓，曾连续玩十八
　　个小时都不觉得累！不感兴趣是因为你对它缺乏深入了解；不懂游戏规则。我建议你多看些理论方面
　　的书和一些优秀作品以及大师的自传等。兴趣是学好素描的催化剂，但还需要对艺术执著追求的毅力
　　和良好的悟性。当然，素描艺术也是没有尽头的，没有最好，只有更好，希望大家都有颗执著的心。
　　小周：我现在的问题是兴趣有了，要学好素描却还是苦于找不到科学的方法。
　　小树：首先对于写实素描咱们要弄清一个概念，它是利玛窦等西方学者“西学东渐”时引进到中国的一种造
　　型艺术，有其独特的造型语言：点、线、面、体、明暗、质感等。艺术都是相通的，就拿绘画艺术的
　　姊妹艺术文学来比喻，点好比一篇美文的字、词、短语，线犹如文章的句子，面就像其段落，体毋庸
　　赘言便是一篇浑厚完整的文章咯。一个复杂完美的体的表现宛如一本世界名著章章节节让人那般心潮
　　起伏、迷恋心醉。了解这些接下来你应该再明确一个概念，那就是任何一个立体存在的物体都是三维
　　的即：长宽高前后左右上下六个面组成的，即使是张白纸也是有厚度的，既然是写实素描，咱们就必
　　时刻具备体的概念，不论多么复杂的形体你都可以用简单的几何形体去概括它。最后，观察方法很重
　　要，要养成整体观察的习惯。作画过程中要始终保持整体到局部再回到整体的清晰思路。呵呵！是不
　　觉得有些抽象。比方说你画头像首先要把握对象给你的整体印象，也叫第一印象，在局部深入的过程
　　中要时刻回忆这一印象，待你把对象各个局部刻画完之后，最后再回到整体来根据你的第一印象调整
　　对象，刻画过头的局部即使再精彩也要忍心割舍，该强调的地方要加强，直到几乎接近第一整体印象
　　即可。这就好比做菜，一道菜你在做之前就要设想到最终的大概模样，是仅仅把生的变成熟的；还是
　　色、香、味适宜；还是精雕细琢，让人视觉、味觉、嗅觉都得到充分的满足都得事前思量好。该准备
　　的工具，作料备齐了，做的过程中要掌握好火候，放料的多少，啥时候该翻炒，啥时候该起窝等等细
　　节都要围绕最初设想的结果展开，当然你严格地这样去做了也不一定能收到好的效果，但这步骤是很
　　科学的，并且在很多领域都是适用的。
　　小周：恩，是这个理儿！可问题又来了，知道这些不一定能画出写实的对象啊！
　　小树：要描绘出写实逼真的东西还必须掌握好明暗的变化规律，大家都知道明暗乃光之子，没有光便没有明
　　暗的存在。相信你我都有在深更半夜伸手不见五指的体验。物体本身是不变的，这是本质的东西。而
　　明暗却无时无刻在变化，随着光源的运动变化而变化，即使是固定不变的光源也会因为周围环境的变
　　化影响光线反射路径的变化而变化，光的强弱也会影响物体的明暗对比效果。咱们拿素描头像来打个
　　比方。胖的人脸在强光下会显瘦些，阳刚的人脸显得更阳刚，皮肤黝黑的显得会白些。化妆艺术就用
　　到这个原理，如将鼻子两侧加深会显得鼻子高挺些，将额头用粉底提亮会显得前庭饱满，人更精神，
　　将胖的人脸两侧抹深会显得瘦消的多。这些例子都说明明暗艺术化的巨大作用。
　　小周：说到这里，我在画头像的时候遇到一个问题 。现实是彩色的，而素描是单一的颜色，怎么样才能控
　　制好明暗的变化来生动的表现对象呢？
　　小树：黑白是无彩色系，所以在素描里只能用黑白的深浅层次去表现。颜色各自有其明度之差，例如在水粉
　　调色盒里普蓝颜色最深，红绿其次，柠檬黄最浅。你由色相环从普蓝向左右两个方向推至柠檬黄便可
　　明晓。在画素描时根据这些明度不一的颜色在光照的条件下微妙的变化即能较好的画出明暗丰富的层
　　次拉！
　　小周：画素描时对象的质感是不是很重要？
　　小树：其实这个问题之前已经回答一部分了，明暗的把握是技法中的一种。在素描里表现质感的技法很多，
　　看你描绘的对象是什么，针对对象选择合适的技法和工具材料就能达到较理想的效果。比如金属质的
　　高光强烈明显；陶瓷质的光滑硬朗；丝织质的柔软细致，这些都可以用恰当的工具和技法表现出来。
　　小周：我见一些作品技法是挺老练的，总觉得缺少点什么？
　　小树：你对作品还是有些体会的，我想你所说的缺少点什么当是指作品的韵味和意境美吧！正像画一幅人像
　　可在技巧上达到相当的高度，如比例、明暗、色彩、质感、工具的利用到极致等等。但如果边县不出
　　人的神态，风韵还真不能算上乘之作。因此意境美和神韵的表达才是本质上的追求。人物性格、职业
　　气质等不尽相同，所以你在画人像时一方面要熟练运用技法，另一方面更要细心认真地感受对象各个
　　方面综合所给你传达的特质。比如画貌美如花的姑娘，你要注意的是脸上尽可能少上明暗调子，着力
　　刻画秀美的五官，充分的表现皮肤、毛发、唇色等质感，更要用心灵去与之对话，想象 你在和模特
　　恋爱吧，她会以怎么样的脾气对待你呢！由此可见，形式美只能解决一般问题，意境美才能解决特殊
　　问题；形式美只涉及问题的表象，意境美才深入到问题的本质；形式美只抓住了人的视觉，意境美才
　　抓住了人的灵魂。
　　小周：哇！早遇到你就好了，我就不用走那么多弯路，也不用这么迷茫了。
　　小树：嘿嘿！我也是想你这样从黑暗中摸索过来的，以前学习写实素描兴趣很浓，但也没问过为什么要学，
　　有什么用，仅仅是单纯的热爱，老师安排我画什么我就画什么！
　　仅以答记者问的方式致以广大美术爱好的朋友，经验有限，阅历尚缺，如有不足真诚希望有关专家学者和广大的读者给予批评指正。