北邮2017调剂:与著名京剧表演艺术家于魁智的对话

与著名京剧表演艺术家于魁智的对话

　　时间 12月16日人物 于魁智采写 楚天都市报记者周洁 通讯员彭小蔚

　　对话背景

　　12月23-24日，由当今京剧界头牌老生于魁智领衔主演的大型京剧交响剧诗《梅兰芳》，将在武汉剧院上演。该剧汇聚了李胜素、梅葆玖、孟广禄、李岩、李宏图等多位京剧大牌，演员人数更是达170多人。武汉是中国三大京剧码头之一，京剧爱好者众，梅兰芳也曾来武汉演出过。俗话说，隔行如隔山，唱了34年老生的于魁智，其人其戏已深入人心。接演一代名旦梅兰芳，他胆气何在？难道就不怕演砸了自己的牌子？12月16日，于先生莅临武汉，参加全国15省市元旦戏曲晚会《花好月圆》的录制，记者与他的对话就在湖北彩电中心的演员化妆间断断续续地进行。

　　人物介绍

　　于魁智，1961年出生于辽宁，著名京剧表演艺术家。他天赋极好，嗓音高亢圆润，苍劲厚实，演唱稳健中富俊俏，朴拙中透灵秀，讲究韵味，声情并茂。代表剧目有《打金砖》、《奇冤报》、《伍子胥》、《野猪林》、《将相和》、《弹剑记》、《满江红》、《兵圣孙武》、《大唐贵妃》

　　再现“抗战斗士”梅兰芳

　　问：京剧交响剧诗《梅兰芳》即将在武汉上演了。梅兰芳（以下称“梅先生”）为旦行，您为生行，生、旦不搭边，演梅先生，胆气何来？于：隔行如隔山。接演梅先生，起初我心里觉得压力很大。我想，也许是我多年在舞台上的气质和我对艺术的感悟能力，让导演有兴趣。问：手是梅先生表现女性美的最成功的道具之一，他那个捻花动作就能够让人感觉到花香。于：旦角的指伸出去，肯定是兰花指，非常柔美。但我演的是生活中的梅兰芳，穿长衫、西装。南京大屠杀痛得梅兰芳撕心裂胆，一个柔弱的，一个纯粹的艺术家，蓄须明志，开始了他一个人的抗战。所以《梅兰芳》有个副标题——一个人的抗战！问：梅先生一辈子戏不离身，《梅兰芳》毕竟就那么几个小时，怎么来再现这样一位京剧大师？于：我们撷取的只是梅先生人生的一个个片断，全剧分“散花”、“别姬”、“祭江”、“蓄须”、“醉酒”几场戏，各有侧重，各具看点，铺排严谨，错落有致。问：人们熟悉的京剧的伴奏乐器是京胡、京鼓等，如今告别“一桌二椅小乐队”的传统，用交响乐团伴奏，京剧怎么唱？于：《智取威虎山》怎么唱？乐团伴奏我们不是首创，只是阵容更强大。《梅兰芳》的舞台呈现，布景、灯光、场面设置，极尽精美恢弘，但唱腔主旋、表演基调依然是偏重传统。问：梅先生是一代大师，风华绝代。您在海内外有那么多戏迷，有没有想过，要是演砸了，把自己的牌子砸了怎么办？于：没想过这个问题。像我作为晚辈，排这出戏，真的就是本着那种跨时空的，作为一个后人用心灵与大师沟通，向他讨教、学习，能演就是一个至高无上的荣誉。

　　百余唱段馈赠武汉戏迷

　　问：对于任何一个迷醉京剧的人来说，用交响乐团伴奏，那不是原汁原味？于：艺术要创新，适应市场、适应观众。交响乐团伴奏下的京剧演唱，使音色在平实中添了浑厚、在高亢中玉成旷远。在刚落幕的上海中国京剧节上，《梅兰芳》获得了金奖，而之前在北京、成都、宁波演出，也很成功，这说明观众是接受的。有理由相信，武汉的戏迷也会喜欢《梅兰芳》。问：这么肯定？武汉是中国三大京剧码头之一，梅先生也到武汉演出过，良好土壤培养优秀戏迷，他们的眼光是很挑剔的。于：（笑）正是因为戏迷专业，所以不会拒绝好戏。我从出道至今，每年都会到武汉演出，从没间断，对武汉有特殊感情，每排一个新戏都要带到武汉。为什么在新年到来之前，将《梅兰芳》带到武汉，就是想回馈湖北戏迷多年来对我、对中国京剧的支持。同时，我和搭档李胜素用两年多时间录制的《于魁智老生唱腔专辑》和《李胜素梅派唱腔专辑》，亦将和武汉戏迷见面。问：怎么录了那么长的时间？于：我们共录了16张专辑，60个戏，140段唱腔。在我的10辑CD中的85段唱腔里，从我的第一出开蒙戏《文昭关》，到后来创作的《兵圣孙武》，有我学习过的剧目，经常上演的剧目，也有我情有独钟的唱段，基本上见证了我的艺术之路。新专辑包括海报都是我自己出资，每一个字我都亲自去校对。问：如今的戏曲市场并不红火，许多艺术家一年出一张专辑都难，您一次就推出10张专辑，不担心血本无归？于：（笑）一股脑儿地推出10张CD，除了回顾、总结30多年的艺术经历，更重要的是趁着自己正处于艺术的黄金时期，留下些资料。

　　泪里血里走正路

　　问：看张国荣主演的电影《霸王别姬》，里面展示京剧演员学艺之路很苦，近乎残酷。可否谈谈您的学艺经历？于：我生长在工人家庭，10岁不到开始学艺。不管春夏秋冬，每天5点起床压腿、吊嗓子；恢复高考那年，带了250块钱只身闯北京，举目无亲，只能夜宿火车站，睡在候车室的板凳上；在中国戏曲学院上学的那6年，我是起得最早、睡得最晚的。记得《太庙》一折戏里有一套甩发、踹僵尸等5个动作，我一练就是整整一年，甩发甩得脖子几乎和下巴一般粗了，连吃饭都很困难……京剧不可能靠包装走红，只能从小在汗里、泪里、血里、痛里磨出来。问：大学毕业入选中国京剧院，算是苦尽甘来。于：中国京剧院人才济济，我在那跑了三年龙套。作为一个以唱功为主的演员，三年不上胡琴、不能张口，这意味着什么？戏曲行里有个不成文的论资排辈的行规，我唯一能做的是等。那时正赶上下海经商和出国留学的热潮，我的同学大多数已改行，我思想上也波动过。徘徊多次，最终还是被我所钟爱的京剧事业战胜了。也许，是受我父亲的影响。问：您不是说您父亲是工人吗，他怎么影响了您的职业选择？于：我小时候曾得过癫痫病，最频繁时一周犯一两次，父亲给我买药简直到了倾家荡产。后来我上舞台了，他虽是个工人，不懂戏，但不论多冷的天气，都骑自行车追着看。他来看我演出，不是说我有多么大的成就要炫耀，只是看到儿子在做正事，走正路，很欣慰。更重要的是，京剧的土壤在中国，世上没有无本之木。

　　丈夫要学会道歉

　　问：您的众多戏迷中，有一个人堪为超级戏迷，当然也是最幸运的，不得不提。于：（笑）你是说我太太梁以薇。问：您出生在沈阳，从小进入梨园行；梁以薇降生在香港，学的是市场营销。成长环境、文化背景完全不同的两个人生活在一起，定少不了故事。于：多了。（笑）我是北方人，做菜一定得放酱油，菜没色我不爱吃，她喜欢吃的鸡毛菜、芥蓝等东西都是我不喜欢的；当年，我的普通话她听不懂，最多能听懂一半。她的广东话我几乎一点也听不懂，所以干脆我们就拿笔写，真浪费了很多纸……所以结婚以后，互相改造的工程就开始了。问：怎么个改造法？于：“一家两制”（笑）。做菜时做两个，她那边一个绿的，我这边一个带色的……问：搞艺术的都比较有个性，您有没有跟梁女士闹过别扭？于：尽管我们有些东西很不同，但这都不是什么直接伤害两个人感情的原则问题。我时常也嚷嚷，但她总听着、忍着，不说话不言语，然后自己该看书看书，不理你。我呢，嚷嚷完也就过去了……问：戏迷可以把偶像的缺点当优点，可梁女士毕竟是您妻子。于：（笑）相互包容很重要。1990年。我住的是7平方米的单身宿舍，用电炉子做饭，生活还很困难，她毅然决然地从香港到北京来生活，我觉得她付出了极大的代价。我这个人也喜欢做自我检查。因为我觉得丈夫一定要学会道歉，这很重要。在家里任何事情永远都是我道歉。

　　博采众长自成风格

　　记：京剧讲究门派、传承，您被称为我国当今京剧界头牌老生，可却没听说您属于哪一派。于：好多戏迷问我属于哪一派（笑）。我先后师承黄云鹏、尹月樵、叶蓬、李世霖、王世续、李鸣盛等名家，没有正式拜师。问：为什么不拜？于：想兼收并蓄，博采众长。人与人的条件不同，成家立派的大师们都有自己的特点。盲目地一味去模仿，难有作为。我也一直在探索，看观众能否接受我的一些改变。问：您是想创于派？于：（笑）坦率地说，我没有想到成派，但想形成自己的风格。一个流派的形成要有长时间的舞台实践，长时间地与观众交流，不断改进才能形成。我在传统京剧唱法的基础上，吸收了声乐在气息运用上的科学方法，形成了自己收放自如、高低不限的唱法，但离独立成派还差得远。