偶看新闻宁夏吴忠市蛋糕:纪实摄影学习之旅（三）：欧仁·阿杰
来源：百度文库 编辑：偶看新闻 时间：2024/04/28 15:04:28
旧巴黎影像百科的编纂者——欧仁·阿杰 Eugene Ateget(1857-1927)
纪念碑、老教堂、小巷里的旧建筑、街角、橱窗、站在门口的少女、马车、公共马车、大街景色、桥梁、公园、数目、时装模型、各种家庭的室内景色、街头艺人、妓女、手推车……巴黎的悲惨与财富被阿杰一视同仁的拍摄了下来。阿杰照片中的静谧来自那一个个被他轻轻脚步踏破的清晨。在巴黎将醒没醒的时候，阿杰悄悄的收集了许多巴黎最为动人的表情。
这位艺术家犹如不少大师一般，在世时并未享受成名与作品所带来的利益，但终其一生精力所计划拍摄与纪录巴黎市区街道的摄影作品，却成为不朽的人文资产与经典艺术作品。阿杰被誉为街拍的鼻祖。
他从1898年开始，用他简陋的直视相机，以单纯朴素的手法，把他所住的城市——巴黎街头的房屋建筑、市井商店、贩夫走卒……以至于一草一木，全都拍摄下来，在30多年里积累起一万多张底片。
他似乎并未曾将自己定位为艺术家，除了作品作为其他画家的创作素材外，坚持仅用他那台8乘10英吋的木造观景式像机(View Camera)与干版底片，他的诸多艺术家客户中最有名的气的超现实主义艺术家曼·雷(Man Ray)曾经送他一台较小且轻易携带的Rolleiflex像机，然而阿杰似乎并不领情，他认为这样的像机操作的速度太快了，快到他无法思考。
当然，这样的器材意味著长时间的曝光。为避免活动中的人群等因慢速曝光对画面的影响，因此阿杰都选在清晨人们尚未开始活动的时候出门拍摄。这种完全没有人出没的都市影像，犹如刑案现场一般，肖像灵光一现而消逝。阿杰对于橱窗的喜爱程度，恐怕是其他摄影家所望尘莫及的。阿杰的橱窗是一种欲望的暗示，也是欲望的迷途，尤其是在他生命后期所拍摄的橱窗中，一种不知所终的迷惘和幻觉始终浸润了整个玻璃橱窗的空间。
1926年阿杰因夫人去逝而停止拍照。曼·雷的女助理，后来也成为摄影家的贝伦妮丝·阿博特(Berenice Abbott)，理解并崇拜这位独步者，除了在阿杰1927年身故后筹钱收藏其作品外，在1930年，贝伦妮丝与先前曾经买下阿杰照片的纽约画廊老板裘里安·李维(Julien Levy)合作出版了摄影史上第一本阿杰的摄影集。传播出来以后，在全世界产生巨大影响，阿杰也才因此拥有他迟来的名声。后来写实大师卡蒂埃·布列松在自传里也说他受过阿杰的影响。森山大道在评价给他重大影响的阿杰和维吉时做出了一个惊人的比喻：“阿杰就像是一块化石，维吉则是活力的闪光。”的确，摄影就是光的化石。阿杰用的纯粹是自然光线，维吉则是人工的光线。自然光作为瞬间的人工光的对立面而存在。阿杰的一些照片展现了自然光线穿越的过程，一种长时间曝光的过程，和瞬间的闪光截然不同。这些光线效果主要是因为当时的感光乳剂比较慢的关系，但是不管怎么说，那些光线的精美，具有一种神性。
然而阿杰对于贝伦妮丝的影响并非仅止于此。贝伦妮丝感受最深刻的是阿杰的摄影作品中那种表现力，在那时她已经认识到写实主义是她所选择的最具力量的媒体。从1929年回到纽约后，贝伦妮丝看到城市在迅速变化，新的建筑不断替代旧的房屋，并且从阿杰的照片中得到灵感，决定通过精确的细节描绘，以及很大的景深，拍摄完成了她的《变化中的纽约》。
（备注：阿杰另外有时被翻译为尤金·阿杰特）