临时用电线路架空高度:[明]呂紀繪畫作品賞析

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中國繪畫

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< MARQUEE>

 賞析國寶珍品花鳥繪畫巡禮 

(一)呂紀（公元1477年—？），字廷振，號樂愚，一作樂漁，明代畫家。浙江甯波人。（二）明弘治年間曾爲宮廷畫家，以畫花鳥著稱，其典型風格爲工筆重彩畫法，亦能工筆淡彩和水墨寫意。題材多吉祥富貴寓意，形式追求富麗華美的審美意趣，帶有鮮明的宮廷藝術特色，在明代宮廷花鳥畫中影響最大。（三）呂紀初學邊景昭，後研習唐宋諸家名作，繼承兩宋“院體”，以工筆重彩，又在水墨寫意方面受林良影響。後研習唐宋諸家名作，繼承兩宋“院體”。（四）呂紀多以鳳凰、仙鶴、孔雀、鴛鴦之類鳴禽爲題材，雜以濃郁花樹，畫面絢麗。亦作粗筆水墨寫意者，筆勢勁健奔放，與林良相近，與邊景昭同爲明代院體花鳥畫中的臨古派代表。（五）傳世作品有：《雪景翎毛圖》、《桂菊山禽圖》、《榴花雙莺圖》、《雪景翎毛圖》、《浴凫圖》、《牡丹錦雞圖》、《三思圖軸》等。（六）呂紀的另一個身份更令人吃驚，他曆經明代成化、弘治、正德三代，官至錦衣衛指揮使(秘密警察頭目)。（七）呂紀的花鳥繪畫，水墨淋漓，氣勢宏大，甚至是日本屏風畫的來源之壹。《柳蔭雙鴨圖》和《幽澗雙鹭圖》曾在日本出版的《聽松清鑒》中著錄，呂紀的兩幅作品不僅是明代全景花鳥畫的傑作，也是中國繪畫影響日本繪畫的證據代表作。

    明代著名畫家呂紀花鳥畫風工筆重彩，精工富麗，既具法度，又富生氣。呂紀的花鳥畫多以鳳凰、仙鶴、孔雀、鴛鴦、稚雀、錦雞、黃鹂、喜鵲、瑞鹿、白鵝等毛色豔麗的禽鳥爲體，用來表現富貴、喜慶、長壽內容，輔輔以樹木坡石、灘諸流泉背景，顯得富貴而大氣。呂紀的繪畫祥和華美而絕不甜俗，造型精准而用筆爽利，功力和格調都高出同代院畫畫家一籌，他的花鳥畫風在當時宮廷內外影響甚大，繼承者不乏其人。傳世呂紀的畫破損者多而保存完美者少，但畢竟是五百年前的大名家之作，雖略有疲損而精、氣、神保持不失如此圖者，依然是很難得很珍貴的。

（五百三十四）[明] 呂紀《獅頭鵝圖》

呂紀《獅頭鵝圖》

    呂紀的《獅頭鵝圖》畫面描繪了一只白色的獅頭鵝，側身曲頸回望古梅的情景，整幅畫作色彩豔麗，獅頭鵝神情生動，形象可愛，呼之欲出，喚之共戲，情趣盎然。 

畫面：獅頭鵝紅冠白身，獅頭鵝神情生動，形象可愛，呼之欲出，喚之共戲，情趣盎然。

畫面：古梅幹枝蒼勁。

   畫面古梅樹下襯以太湖石，月季花，石後有雙勾竹隱露。

                            《獅頭鵝圖》是吕纪花鳥畫的傑作。

（五百三十五）[明] 呂紀《三思圖軸》

呂紀《三思圖軸》

    呂紀的《三思圖》畫面：一棵柳樹和三只白鹭鸶極其雅致，“三個鹭鸶”隱含著凡事要三思而後行的含義，這樣的的含義有規勸皇帝實行善政的意思。

（五百三十六）[明] 呂紀《殘荷鷹鹭圖》

呂紀《殘荷鷹鹭圖》

    此畫描繪：荷塘殘葉，一只鸷鷹正搏擊白鹭。鷹從畫面的右上方往左逆轉而下，強勁的雙翅微微收攏，頭頸有力地轉了過來，兩爪已經攥緊向下，凶狠的眼睛緊緊盯著獵物，正箭壹般地沖向在殘荷與蘆葦間奔逃的白鹭，仿佛刹那間，白鹭就成爲鸷鷹的口中之食。畫面的下方，白鹭在蘆葦與殘荷間倉皇奔逃，其它禽鳥也都恐怖驚避，有一只野鴨張嘴向上看，頭頸緊縮，一幅恐懼之態。在具體表現上，畫家將蘆葦、荷葉、蓮蓬、白鹭、禽雀雜亂地安排在一起，更好地體現了白鹭、禽雀遭受襲擊時的慌亂情景。幾片殘荷，數枝蘆花，點明了正值初秋季節，蕭殺的秋景渲染了氣氛。使畫面的調子統一和諧。

    在景物的具體描繪上，蘆葦杆用中鋒寫之，蘆葉有墨色的濃淡變化，枯潤有致，富有彈性。蘆花用碎筆點成，虛實相間，層次分明。荷葉用濕筆畫出，再用中鋒勾莖，揮寫自然，靈氣四動。白鹭禽雀多用沒骨法，粗放而不失嚴謹。空中鸷鷹的翎毛用碎筆淡墨，隨羽毛的長勢寫出，一絲不苟，有著很強的質感。整個畫面，用筆粗簡，荷葉、蘆葦、水草似一氣畫成，墨色淋漓。

（五百三十七）[明] 呂紀《雪景翎毛圖》

呂紀《雪景翎毛圖》

    曆史上記載著呂紀“曲谏”的故事；弘治期間明孝宗皇帝說：“指藝事以谏，呂紀有沿。”呂紀畫的《雪景翎毛圖》就是用寓意的手法進谏皇帝的畫作，畫家呂紀描繪，家禽鳥雀在大雪嚴寒中相互依偎，患難相濟的情景，是要表達黎民百姓生活的疾苦，希望皇帝減少賦稅的心聲。這種曲谏的方式，既爲皇帝保存了顔面，也表達了呂紀的一片忠心。弘治皇帝對呂紀的做法十分贊賞，弘治皇帝決定授予呂紀錦衣衛指揮使的官職，弘治皇帝認爲呂紀用畫直言，爲人正派，授予呂紀武官的職位更爲合適。呂紀作爲“禦用畫家”的官職是“錦衣衛指揮”。考《明史》卷七十六《職官志五》：“錦衣衛，掌侍衛、緝捕、刑獄之事，恒以勳戚都督領之，恩蔭寄祿無常員。……宿衛則分番入直。……鎮撫司掌本衛刑名，兼理軍匠。”

（五百三十八）[明] 呂紀《九鸶圖》

呂紀石刻畫《九鸶圖》

     西安碑林院內的西庑前第二與第三座碑亭之間有一塊碑，碑陰上截橫刻右行“澹然亭”三個大字，楷書；下截爲石刻畫一幅，從畫面所繪形象看應爲九只鹭鸶戲水，故命名爲“九鸶圖”，畫面右側中部有“呂紀”署名。《九鸶圖》石刻畫的風格。呂紀的花鳥畫風格是在繼承了宋代院體花鳥畫風格的基礎上，並結合明代開始興起的水墨寫意畫法而形成的。其作品有粗筆和細筆兩種風格。《九鸶圖》石刻畫的畫面看，蘆葦使用雙鈎的畫法，九只鹭鸶也使用較爲細致的線條描繪，殘石的形象工整，線條多中鋒，粗細變化不大，是呂紀細筆風格的作品。
  《九鸶圖》描繪的是九只鹭鸶戲水的內容。在中國傳統文化中自古就有利用諧音、通假手段表達吉祥、警世含義的習慣。這裏的“九”就諧音爲“久”，意爲長久；鹭鸶的“鹭”諧音爲“祿”，意爲俸祿；“鸶”諧音爲“思”，意爲思考。“九鸶”即爲“九思”。據《論語·季氏》載：“君子有九思，既視思明，聽思聰，色思溫，貌思恭，言思忠，事思敬，疑思問，急思難，見德思義”。 “九思”意爲長久思考，旨在告誡人們做事要多思而後行。這一內容也是比較符合呂紀花鳥畫的取材特征的。

 （五百三十九）[明] 呂紀《牡丹錦雞圖》

呂紀《牡丹錦雞圖》

    錦雞被中國古人視爲吉祥鳥，它寓意前程似錦，明代著名畫家呂紀工筆重彩的《牡丹錦雞圖》收藏于中國國家美術館。描繪了春暖花開時節，在桃樹旁、奇石上，兩只錦雞上下嬉戲的情景。中兩只錦顧盼有姿，神情靈動。且設色豔麗沈著；牡丹或淡雅，或濃豔，與山石、錦雞相互掩映，錯落胡致，高貴脫俗，其用色勾線功力之深，花鳥造型之准令人歎服，實爲呂紀不可多得的精心之作。

   
(圖一)在畫面的右方伸出一棵古樹幹朝上伸去。

(圖二)在畫面的下邊是一尊玲珑石。

   (圖三)在畫面的正中，一只身披白羽的錦雞站立在奇石之上，低頭鳴叫。立于湖石上的雄稚成爲環繞的中心，雙目圓睜，作俯視顧盼狀，尾羽在牡丹襯托下愈發顯得華美勁健。

    (圖四)在白羽的錦雞的下方，褐色的錦雞正擡頭仰望，似乎想要躍上奇石，卻又害怕比自己個頭大的白色錦雞，顯現出猶豫不定的神情。雌稚體小尾短，羽毛呈帶斑的砂褐色，縮勁蹬地，欲展翅上飛。

(圖三、(圖四))兩只錦雞相互嬉戲的場面，被畫家描繪得栩栩如生。

(圖五)在錦雞的身旁是兩株牡丹，盛開的牡丹花爲紅白兩色，在奇石間顯得格外耀眼。

(圖六)白色的牡丹花；白邊粉蕊，清麗淡雅；

(圖七)紅色的牡丹花；色彩濃豔，在奇石邊半掩半露。

   (圖八)在地面的草叢裏面點了幾個花瓣，花瓣三三兩兩飄落下來，是那樣的富有詩意，畫家呂紀在發出感歎；要珍惜這美好的春天。

   (圖九)在畫面的上半部分，爲了彌補留白處的單調，畫家呂紀巧妙地在奇石邊，畫了一株桃樹，斜伸出的樹枝上；粉白色的點點桃花嬌豔動人，與下方大朵盛開的牡丹花相映成趣。而在桃花叢中，還有五只鳥穿梭其間，鳥兒；有的昂首鳴叫，有的低頭凝視，還有的只露出了半個身子，這些鳥兒被描繪得生動逼真，爲整幅畫作增添了靈動之氣，更烘托出錦雞雍容華貴的神彩。

    在中國傳統文化中，顔色鮮豔的錦雞是一種祥瑞之鳥，“雞”與“吉”同音，象征吉祥和錦繡前程，而錦雞與牡丹的組合，則增加了雍容華貴的寓意，表達了畫家富貴吉祥的美好祝願。樹石亦工謹細致，以粗細之筆、濃淡水墨繁鈎密皴，極具凹凸之形。整個畫面營造出喜慶歡快、吉祥富貴的氣息，令人賞心悅目，頗有“濃郁璀璨奪目”之感，反映出中國明代宮廷的審美情趣，滿足了皇室的審美需求。呂紀的《牡丹錦雞圖》是折枝花鳥畫的典型作品，它構圖精妙，筆法細膩，堪稱：國寶珍品。

【注】 2008年2月19日香如故發表博文《明·花鳥繪畫巡禮之二十二[147-156]呂紀、孫克弘。（圖）》，文中介紹了明代著名畫家呂紀的繪畫作品《浴凫圖》、《桂菊山禽圖》、《桂菊山禽圖》、《竹枝鹧鸪圖》、《鷹鵲圖》、《梅茶稚雀圖》、《榴花雙莺圖》。

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