酒泉市人民医院电话:文博会首个陈设艺术分会场 127产业园开幕

深圳新闻网5月10日讯（记者 傅大伟）5月10日上午，第七届文博会127陈设艺术产业园分会场开幕。这是深圳文博会首次设立陈设艺术的分会场。深圳市委宣传部副部长李瑞琦、宝安区委副书记张洪华、宝安区文产办主任王明祥以及民治街道的主要领导出席了开幕仪式。仪式结束后，国内首位设计师经纪人、127陈设艺术产业园分会场创办人高应伟陪同各级领导参观了127陈设艺术产业园分会场。
127陈设艺术产业园是中国第一家以“陈设艺术”为主题的大型综合性创意文化园区。127陈设艺术产业园坐落于深圳民治大商圈的核心地带，位于深圳梅观高速与布龙路交汇处梅花山庄北门，产业园总建筑面积达10万平方米，投资超过10亿元。产业园主要经营陈设艺术创意园、历史艺术馆、当代艺术馆、未来创意馆、设计师专用公寓、设计师会所、酒吧咖啡厅、家居饰品生活体验馆，产品涉及艺术陶瓷、琉璃、花饰、布艺、灯饰、酒店用品、礼品、工艺品、画饰、古典家具、家居生活用品等。
高应伟（右一）陪同各级领导参观127陈设艺术产业园分会场
据悉，127陈设艺术产业园是2010年深圳市与宝安区重点引进扶持的文化产业项目，是集创意设计园、饰博中心、孵化平台、培训机构、物流配送为一体的大型综合性文化产业园区，它拥有庞大的创意设计师集群，并形成了巨大的集聚效应，产业园整合了产业链条上各项资源、弥补了产业链上公共服务平台的空缺，为中国、为深圳创意文化企业的发展思路和经营模式提供了可靠的借鉴，推动了深圳乃至中国的文化产业的不断进步与发展。
127陈设艺术产业园外观
陈设艺术品牌大联展
此次分会场活动中一个最为重要的活动就是“陈设艺术品牌大联展”，此此次联展汇集了产业园一些重要商户的独具特色、具有前卫创意设计潮流的家居饰品与各类装饰物品，其中不乏国内著名创意设计师的杰出作品。展示来自国际国内的具有品牌知名度的家居饰品产品，为消费者带来饕餮大餐；汇集各类品牌，在展示其产品同时，展示其品牌文化、品牌发展历程；为本土设计师和设计机构带来设计原创作品，在展销的同时，可学习其创作模式和创作经验。除了现场展示以外，还会现场进行订货采购大会，促使家居饰品交易在活动当天能够取得良好的成绩。
第五届亚洲设计师论坛现场，嘉宾在发言（韦建诚摄）
第五届亚洲设计师论坛
此项活动继承上届论坛的风格，并在讲师邀请及课题策划上实现一个质的飞跃。这项活动也是高应伟先生一直坚持举办的重要活动之一，为亚洲设计师的互动交流提供了一个良好的平台和契机。中国本土的设计师在不断强化自身素养和水平的同时，应该不断向国际先进的设计理想和设计手段进行学习和借鉴，并在其基础进行升华和提炼，做出超越它的杰出作品，这才是中国本土设计师的目标与方向。此次活动邀请的是国际上著名的设计大师，为中国设计师带来一场关于陈设艺术设计的饕餮盛宴。此次论坛邀请了来自韩国的ADA亚洲设计联盟主席、KAID韩国产业协会会长金泰浩先生主讲，并有其他著名的国外设计大师参与。
现场陈设的艺术品
第二届陈设艺术高峰论坛
此项论坛邀请国内知名陈设艺术大师为创意设计师们带来一场新的文化创意大餐。本次论坛为家居饰品设计企业带来国际最新的陈设艺术潮流知识和国际趋势；为广大消费者展示家居饰品陈设艺术、陈设知识、陈设技巧；传播陈设文化，打造陈设艺术的新概念。此项活动时继中欧设计师论坛之后的又一重要论坛活动。
百姓雕塑展，此为“文”姓
127百姓雕塑展
中华文化源远流长，百花齐放、百态争艳，作为极具历史意义和文化韵味的中华百姓姓氏，便是其中之一。。从文字学来说，一个姓只是一个汉字，实际上它远远超过了一个文字所包含的内容，那是一种深厚的文化，与中华几千年文明一起沉淀下来的姓氏文化。因此，对我们来说，从文字的角度探究姓氏源头和其演变发展很有意义的。汉民族通用的文字可分为会意字、象形字、形声字、指事字，而最早在远古时期出现的文字便是象形字，人类根据事物的形状来描画事物，以图形来表示某一事物，便于思想感情的交流和生活的表达。姓氏作为汉字的一部分，更有其特殊意义。127陈设艺术产业园本次活动所展示的便是将姓氏文字造型化、艺术化的完美雕塑作品，为社会大众呈现关于姓氏文字的雕塑艺术大餐，展示雕塑奇品、姓氏文化、陈设艺术，是中国传统文化和现代创意文化的完美结合。
活动展示中国姓氏文化，提倡对中华民族特色文化的学习和发扬光大；展示独一无二的文字雕塑作品，体现姓氏文字雕塑大师的独特魅力；展示陈设艺术产品，传播陈设艺术文化，提升大众的陈设文化素养；呈现文字、姓氏、雕塑、造型、文化、陈设等中国传统文化和现代创意文化。活动特色：姓氏文字雕塑作品首次亮相深圳，为社会大众带来一次关于姓氏雕塑的饕餮大餐；雕塑作品造型标新立异又富含中国传统文字艺术，极具艺术感和文化内涵；数量众多，规模庞大，集中体现传统文字艺术，将是一场感官的绝佳享受；在户外展示展览，社会大众均可免费欣赏参观，领略艺术大师的雕塑风采、感受文字雕塑作品的艺术魅力。
现场陈列的雕塑
中国青年雕塑艺术作品展
2009年3月十三位80后的优秀青年雕塑家走进了北京东村创意基地“突破”—雕塑艺术研习创作营，他们在全国五十七名报名者的激烈競争中被优选成为创作营的研习艺术家，分别耒自北京、大连、哈尔滨、西安、长沙、武汉、天津、重庆、杭州、景德镇和石家庄。创作营主办机构是美国凯汶艺术基金、东村创意基地（北京）和宝典艺术中心，协助机构有上海多伦美术馆、广东宝典园美术馆和香港CONTEMPORARY BY ANGELA LI 画廊，媒体支持是中国雕塑杂志社、艺週刋和中国雕塑网。
“突破”—雕塑艺术研习艺术创作营，是由美国凱汶艺术基金、宝典艺术中心和东村印象（北京）国际文化传播有限公司资助的雕塑艺术研习项目，创作营采取导师指导、互动交流和自主创作的集优研习创作方式，为青年艺术家前期创作和后期推广提供艺术考察、作品制作、营内生活、作吕出版及展示推广经费。历时250天，利用创作营专注创作研习的氛围与条件，每位艺术家都十分珍惜在创作营内能专注独立思考，能互相切磋交流和团结互助的每一个时刻，煥发出平日难以迸发的创作激情，共创作了四十多件作品，在创作营工作与生活的时光将成了他们艺术历程中一段难忘的记忆。
《切口》是指突破的切入之口。在创作营期间，每位艺术家都着力寻求和探索自己新的突破，从他们所创作的四十五件新作品与过往的作品比较，都有一个共同点就是“新”，这里所指的“新”是一种艺术家各自思考和立场出发的新角度和新手法的突破，这正是研习营鼓励青年雕塑家实现的重要研习目标之一，这批作品中不乏摆脱迊合潮流而独立思考的力作。这是在中国雕塑界沵漫着“工程业务”烟雾腾腾的生态环境下，他们願以自己沉着的努力去淡净出一丝白光，告诉别人也告诉自己：从这里出发——当代精神生活更需要思想与艺术！作品真能打动我们的正是这一点。这13名营员创作了40十多件架上雕塑作品。其中给我印象较深的作品有来自陈曦的（髻——圣山计划》。作者将钢盔和佛像发式并列处理，转换成无数张脸的容器或载体，把战争与悲悯统一在普遍和无差别的生命关怀之中。还有一件作品名为《切下的NO2》。郝仁这件作品的亮点是他在这个泥塑的古人身上一个莫名的位置莫明的切下一小块，在青铜的锈色中切出一块金黄色的平面！这一“切”切断了形象的完整，切断了写意的流畅，切断了古典的意蕴，切出了后现代的语境，别外华伟华的《清风明日》、王阔的《惊马踏险》等也都颇有积淀与成长的空间。