红外监控报警器:中国山水[风景]画欣赏（五）

《积书岭图》
清 赵之谦 纸本设色 纵69.5厘米，横39厘米 上海博物馆藏
赵之谦，清末书画家，篆刻家，初字益甫，铁三，支自，又号悲庵，又字冷君、梅庵、子兄，又号坎寮，憨寮，晚号无闷、笑道人、婆婆世界，凡夫，思悲翁等。浙江会稽人(今绍兴)。咸丰九年举人。他重视观察生活，融古法，师造化，理法严密，笔墨酣畅，形神兼备，为人称道。此图淡设色，绘山石青松及流水，山上有小路隐映其中，用笔有金石之气。浑朴秀劲，且不失丰润。其松石描绘有苍老、沉雄的感觉，别有横趣。

《仙山楼阁图》
清 任薰 绢本设色 纵27.6厘米 横30.3厘米 南京博物馆藏
任薰（1835─1893），近代著名画家，字阜长，舜琴。少丧父，从兄学画，长期在上海以卖画为生。工书善画，用笔劲健，取境布局，不落前人规范，能独创一格。《仙山楼阁图》画家自题“赵千里法”。此图诚为用赵千里法，建筑亭台楼阁，极为工整，树木多作双勾，树叶用石绿、石青敷重色，并用金线勾勒。色彩艳丽，画法严谨而有变化，颇见画家的功力深厚。

《竹窝一角》
清 任薰 绢本设色 纵27.6厘米 横30.3厘米 南京博物馆藏
画家题云：“临顾恺之竹窝一角”，可见并非是任薰自己的创作。此画构图较为单纯简练，前景画一片竹林，林后有建筑物、朱红栏杆，十分醒目，竹林上都被白云覆盖。竹干竹叶石绿重色，墨线勾出。建筑物下，有泉水汩汩流出，流经竹园间，曲曲弯弯，水浅露出石块。此画富有装饰性，颜色对比强烈，严谨而不板，简练而有意境，用笔工细而整体效果好。

《赤壁夜游图》
清代 任颐 纸本设色 纵35.5厘米 横78.5厘米 天津市艺术博物馆藏
任颐（1804—1895）。初名润，字小楼，后改字伯年，浙江山阴（今绍兴）人，幼得父教，少年时，参加太平军，其后在一扇庄学徒，后随任熊、任熏学画，中年起在上海卖画，渐成名。擅画人物、山水、花鸟，尤工肖像。取法陈老莲，且重视写生，但可贵的是他能创新，而且有自己的画风。此画参苏轼的《赤壁赋》意而创作，表现了夜游赤壁的意气风发。此画以勾勒、点缀、泼墨等笔法交替互用，赋色鲜活明丽，画面整体而无琐碎之感。

《赤壁泛舟图》
清 任颐 绢本设色 纨扇 纵25.5厘米 横26.3厘米 南京博物馆藏
此画画苏轼《赤壁赋》。图中画一小舟，三人坐在船中，各人神态自在，一摇橹船工倾斜着身子，动作既夸张有真实。他们在欣赏古战场的景致。画家以概括的笔墨表现前景的水草，对岸隐隐约约。淡色渲染，石岸上长满水草。任颐此画法，显然受到文人画的影响，寥寥数笔，韵味无穷。

《山雨欲来风满楼》
清 任颐 纸本设色 纵132厘米 横48.6厘米 天津市艺术博物馆藏
“海派”就是指清末集中在上海出售自己艺术品，其画作符合新兴城市阶层欣赏口味的一批画家。他们虽然生平经历各不相同，为了适应艺术品市场，高雅的文人趣味逐渐减少，在表现手法上尽量采用更适于被民众接受的方式。此画似乎有些模糊不清，前景山石淡墨为之，唯山石后的树叶一片黑色，屋舍被右倾的树丛掩盖。整个画面给人气势渐大，大雨将临之感。画上题跋：“伯年此祯写山雨欲来风满楼诗意，深得石涛三昧……”

《秋山策杖图》
清 任颐 纸本设色 纸本设色 纵132.5厘米 横31.5厘米 天津市艺术博物馆藏
据说任颐的绘画“虽极细之笔，必悬腕中锋。”其自称“作画如颐，差足当一写字”，并以书法用于画中，参用于画意，给人以惊奇不凡之感。任颐为“海上画派”的代表人物。《秋山策杖图》的背景只以几笔渲染点破，简约明晰，是比较放松的，人物的神态，自由自在，正沿着山坡而行，山石高耸，皴法遒劲，奇峰怪石，淡墨出之。远山则以淡墨水平涂之，前景浓墨点。画面峰峦清深，意趣高古。

《前程期远图》
清 任预 纸本水墨设色 纵146.3厘米 横78.2厘米 南京博物馆藏
任预(1854—1901)，字立凡，浙江萧山人，任熊之子，在上海、苏州一带卖画，画艺得任熊、任薰的指点，善长画人物，山水和花鸟。构图别致，设色淡雅，花卉学宋人勾勒法。山石用斧劈皴，着色清丽，别有韵致，淡雅而不失神采，构图满实，有实有虚。此画题跋“指点前程远，相期着一鞭”，是任预30岁时所作，有可能是以“霸桥送别”为内容，表现的是送别的场面。

《仿赵大年山水页》
清 任预 纸本水墨 纵23.3厘米 横27厘米 天津市艺术博物馆藏
赵大年是善于描写汀渚间的景色著称。任预对赵大年的绘法接触面很广。图为赵大年的画格，在宋代诸大家中，没有和他仿佛之处。任预此图，前景画树枝，随手点墨叶，岸边有小草，一只小舟，船工正用篙竹撑船，人物的形态颇生动。船前有一群鸭子。河岸对面，淡墨平抹，画家用笔曲曲直直，简括而草率的形象，朴拙而疏容的情意，反映了淡荡清空的诗情墨意。

《浔阳夜月图》
清 任预 纸本设色 纵17.6厘米 横53.5厘米 南京博物馆藏
此画是根据白居易的《琵琶行》创作的，画家摄取浔阳江头夜送客场景。前景为一耸杂树，后为码头，码头右侧的山坡峦石，江边上停着两艘船。画面表现的是：“元和十年予左千九江郡司马，明年秋，送客湓浦江口”的情景。画家将树叶画成黄色及红色，使人感到秋夜送客萧瑟落寞之感，烘托出秋意已浓。画家的题款：浔阳夏月图，拟文仇两家法。

《胥江春晓图》
清 任预 纸本设色 纵34厘米 横136.5厘米 南京博物馆藏
画家在画上自题：“胥江春晓图，岁次庚寅春日，适居于碧荫轩，雨窒无聊，摹写此图，以赠主人一笑。”碧荫轩主人，即陈炳寅，画家，善画仕女。由此可知，这是一幅写生画稿。任预住在画友家，春天恰逢下雨，他从屋里往外观察，根据胥江沿岸描写成此图。此图全用淡墨画成，模模糊糊，春雨绵绵的感觉表现得很逼真。

《观潮图》
清 虚谷 纸本设色 纵40.5厘米 横39.4厘米 北京故宫博物院藏
画面上茫茫的海面，水天一色，浪花飞舞，惊涛骇浪。海边上岩石古树楼阁屹立，阁内有二闲者正准备去观海，引导人们将视线转向画面的中心。山石用重墨勾勒，水以淡墨烘染，有虚有实，有浓有淡，并巧妙地留出空白作云气，使画面境界显得十分深远辽阔。自题：“观潮图写为静岩五兄先生雅属虚谷”。

《日长山静图》
清 虚谷 纸本墨笔 纵 147厘米 横40厘米 上海博物馆藏
此图以远山近林两部分组成，中间留白为水，数间屋宇三两错落贯穿前后，将近林远山连为整体。林木变幻多姿，屋宇沉稳规整，掩隐其中，构成了一幅饶有韵味的画面。题款：“日长山静图为云伯尊兄大人属，虚谷”。钤“虚谷”，“三十七峰草堂”印。

《云山塔影图》
清 虚谷 纸本设色 纵34.7厘米 横70.9厘米 北京故宫博物院藏
画面中的远山风姿绰约，云雾弥漫，近山山峰陡立，巍峨苍润，山涧有殿宇一座，山前树林成片，郁郁葱葱，房屋掩映其中，画面左边一宝塔矗立，与山间殿宇遥相呼应，使宁静无声的画卷，顿时充满生活气息。此图以深远法绘制，景色由近及远，虚实兼之，层层铺设，意境悠远。峰顶、林木以米家山水中常见的横笔点染，笔湿墨饱，元气淋漓。

《古殿银妆图》
清 虚谷 纵38.3厘米 横52.5厘米 上海博物馆藏
这是虚谷《山水册》中的一幅，名为古殿银妆。其他分别为茂林修竹，林舍初曙、云屋积翠、柳屋著书、篱宅桑枝、古刹梵音、秋林逸士、叶荫消闲、孤蒲远眺、碧湖缓舟、初寒流篁等12幅，景物主题集中，境界清静，意绪畅达，富有诗情画意。画中钤有“虚谷”，“三十七峰草堂”诸印。其中《古殿银妆》用色清淡，笔意阑珊，很有几分匆匆而就的感觉。画面却显得轻灵悠远。

《青城山色图》
黄宾虹 纸本淡设色
黄宾虹（1865-1955），中国近代中国画家。初名懋质，应试改名质，字朴存，以所居潭渡村有滨虹亭，因号滨虹，后改为宾虹，中年以后以字行。原籍安徽省欷县西乡潭渡村。擅长画山水画，并进行绘画史论和篆刻的研究、教学，以及中国美术遗产的发掘、整理、编撰、出版工作。 此画风格浑厚华滋，意境沉郁淡宕是黄宾虹山水画的基本特点。然而又因写景抒情和相应笔墨章法的不同呈现出多种面貌。此画最鲜明的特点是其笔墨上的“黑、密、厚、重”，即积笔墨数十重，层层深厚。

《还家图》
齐白石 纸本墨笔
齐白石(1863—1957)中国近、现代中国画家、篆刻家, 原名纯芝, 后名璜, 字渭清, 又字兰亭, 号濒生, 别号白石山人、寄园、寄萍堂主人、阿芝、三百石印富翁、湘上老农等。齐白石生于湖南省湘潭县农家, 他自小砍柴, 上了半年村馆就学木匠, 给人作雕花家具。27岁正式拜师学画, 他先学画民间神像, 然后学画肖像, 继而又学山水、花鸟和人物。他临摹观赏了明清画家作品, 陈师曾不赞成他对古人的摹仿, 劝他独创一格, 齐白石果真闭门变法, 也称“衰年变法”。此山水画深具金石趣味，画法凝练而意韵具备。

《溪流垂钓图》
齐白石 纸本设色
此画从构图上来看，可谓绝妙之作。画家画景仅简练地画一坡，坡上有二棵柳树，一棵用浓墨，一棵用淡墨。柳条用笔灵活自由，线条垂下而活泼。坡后一笔不着，却能表现出一片汪洋。画面布局很别致，在树梢的顶端，用没骨法画出山峰。画家在此画中的构图不受任何拘束，手法大胆而自由。同时，画面的高度简练，既体现真，又能体现画面美，是雅俗共赏的范例。